Bienvenidos a Mundo de Teatro-México (por ClemenTeatro)

Saludos desde México a tod@s los que gustan del Mundo del Teatro.

Muy, pero muy lejos de criticar, Mundo de Teatro crea un espacio de difusión, comentarios, anécdotas y experiencias, que te permitan acercarte a diversas puestas en escena, protagonistas y personajes que conforman el mundo del teatro (pasado, presente y futuras producciones).

El objetivo: promover el gusto por esta disciplina artística,una magia y realidad que pone en contacto gente de verdad, cara a cara.

No hay una sola función de teatro que se parezca a otra, aunque sea la misma obra. Así que, no dudes en compartir tus anécdotas.

Highlights de Mundo de Teatro-México (por ClemenTeatro)

Desde BroadwayWorld Mexico: Los primeros 5 años de BroadwayWorld en México.

(Por Clemente Sánchez BWW Mx) Enero de 2011 marcó el inicio de una gran oportunidad para México y para un servidor: Compartir con g...

2012/06/13

Inician las presentaciones del espectáculo Orfeo y Eurídice, de Juliana Faesler


Se trata de un espectáculo compuesto por cuatro variaciones para tres bailarines y un adolescente, basados en música de la ópera del mismo nombre, original de C. W. Gluck.

La dirección, escenografía e iluminación están a cargo de Juliana Faesler.

Consulte cartelera o información del poster adjunto, para ver las siguientes funciones en el Salón de Danza del Centro Cultural Universitario.

2012/06/12

Consulta la cartelera de Mundo de Teatro México

Con la información actualizada al día de hoy (12 junio, 2012), consulta nuestra cartelera para que elijas el espectáculo que sea de tu interés.

Saludos
Mundo de Teatro-México (por ClemenTeatro)

Lylo El Cocodrilo llega a México en una gran producción musical.


Lylo el Cocodrilo

Un simpático cocodrilo aparece en la tina de un departamento de la calle 88 en Nueva York. Lylo, no es cualquier cocodrilo , solía ser la mascota de un reconocido actor y sabe hacer de todo, bailar, cocinar, hacer trucos y hasta ayudar en la limpieza de la casa.

La recién mudada familia Primm decide adoptar a este singular cocodrilo, Papa y Mama Primm están felices de que su hijo Josué tenga una mascota tan especial, pero no todos en la cuadra están contentos con la presencia de Lylo. Un amargo vecino, el Sr. Grumps, le tiene echado el ojo a Lylo y no parará hasta deshacerse de él, pero Lylo, ha llegado a esta calle a darles a todos un mensaje de tolerancia y una lección de que no es recomendable juzgar solo por su apariencia a las personas (¡ni tampoco a los cocodrilos!)

Este divertidísimo musical familiar se presenta por primera vez en México por una corta temporada, es una gran producción con sabor a Broadway, pero del Broadway divertido, del que te hace sentir bien, del de los grandes números de tap, de las bromas rápidas y los personajes únicos, así es Lylo.

Con música en vivo, una propuesta escenográfica novedosa, un vistoso vestuario y un elenco de entusiastas jóvenes promesas del teatro musical mexicano (tales como Raúl Zamora, Luis Gerardo Ayala -joven promesa regiomontana que recientemente participó también en el montaje de Mi Primer Gran Musical y La Villa de Santa-, Iván Ricko -quien recientemente personificó al personaje de la Bestia, con una gran calidad histriónica, y haciendo gala de una gran voz en el musical Bella y Bestia Pop-, Mariana Azcárate -un gran talento escénico y musical que ha participado en montajes como La Villa de Santa, Rebeca Roca, Fauna & Rock, Si le das una galletita a un Ratón, La Reina del Fado, el proyecto de titulación Despertando en Primavera , además de Conciertos Homenaje al Mtro Jorge Neri, y bajo la dirección musical del propio Mtro. Neri-,  y Héctor Anzaldúa -a quien también se le recuerda por su participación en diversos musicales, particularmente La Línea del Coro, entre muchas otras producciones-, entre otros más que integran el elenco, quienes ya han participado en diversos montajes y siguen su preparación en el arte escénico de calidad y excelencia) se amalgama esta puesta producida por Xavier López Miranda el mismo equipo creativo de la exitosa “La Villa de Santa Claus”

Lylo es otro gran musical familiar original del PAT.
¡No dejes de conocer la “gustabilidad” de Lylo, el cocodrilo, GRAN ESTRENO este 23 de Junio!

Información general:
Funciones: Estreno Sábado 23 de Junio ,Sábados y Domingos 17:00
• Temporada : Junio/ Julio 2012
• Boletos en taquilla y Ticketmaster
• Precios: de $150 a $400.
• Duración:90 minutos
Para toda la familia. Recomendada para mayores de 4 años

Adaptación teatral de Kevin Kling , Música de Richard Gray

Basado en" Lyle, Lyle Crocodile and The House on East 88th St." libro original de Bernard Weber bajo licencia de Curtis Brown Ltd. Copyright ©1987. Derechos Reservados

Producida en acuerdo con Plays For Young Audience una sociedad del Seattle Children's Theatre y The Children's Theatre Company Minneapolis

(Fuente: Texto del sitio oficial del PAT y del propio montaje Lylo El Cocodrilo, y comentarios del autor del blog)

Cía Titular de Teatro de la Universidad Veracruzana presentan "Usted está aquí"



Compañía Titular de Teatro UV
"Usted Esta Aquí" de Bárbara Colio
Dirección: Angelica Rogel

Esta mañana, los habitantes de Tebas, han sido sorprendidos por un increíble espectáculo: Todos los pájaros cruzaron el cielo hacia el norte abandonando la urbe. Esta misma mañana, Ana García se entrevista con el Señor de la ciudad, su hijo ha sido secuestrado. Ana ha seguido los dictados de las leyes tebanas: esperar y confiar. Pero e...llo no le ha dado ninguna respuesta. Ana decide tomar por su cuenta las investigaciones del plagio. Sin descanso. Los medios de comunicación cubren cada uno de sus movimientos, la han tomado como emblema en contra del sistema. Pero no tardan mucho en abandonarla. Después de todo, a ellos no les pasó lo mismo. Sola, Ana sigue. ¿Qué la hace seguir? El deseo de enterrar a nuestros desparecidos, cuando el Estado no es capaz de protegernos, en medio de una sociedad indiferente ¿hasta qué punto es un acto de heroísmo o necedad? Inspirada en un hecho real que inevitablemente nos recuerda Antígona, esta obra describe el viaje al submundo criminal de una madre, quien busca a u hijo secuestrado para darle sepultura. Al igual que en Antígona, una simple mujer reta al sistema y revisa la constante lucha por el poder; el deber familiar contra el derecho civil, la resistencia ante la impunidad, el miedo y la indiferencia de una sociedad amnésica ante un hecho trivializado y distorsionado por los medios.

Duración: 75 minutos
Público: Adolescentes y adultos
(Fuente: Texto del cartel promocional en el perfil FB de Compañía Titular de Teatro UV)

2012/04/25

Bella y Bestia Pop, un espectáculo 100% mexicano, continúa su temporada en la Cd de México


Continúa la temporada del musical Bella y Bestia Pop en la Ciudad de México. Con un reparto de 12 artistas en escena, encabezados por Iván Ricko y Kenya Alana, bajo la dirección de Alejandro Zelayarán, esta nueva propuesta escénica que inicio su temporada en octubre del 2011, sigue sus presentaciones los días domingo.
Consulten la cartelera.

2012/04/22

Mundo de Teatro-México (por ClemenTeatro) ya tiene más de 10 mil 400 visitas


Simplemente gracias a tod@s nuestr@s lector@s, ya que gracias a su preferencia hemos rebasado los 10 mil 400 visitantes en este blog, el cual abrió desde julio del año 2008 y nos comprometemos a seguir aportando un granito de arena sobre la escena nacional en México y la escena internacional, buscando acercar fronteras y exponentes escénicos que nos hagan vivir día con día la magia escénica del Teatro.

Gracias y felicidades a tod@s por hacer grande a Mundo de Teatro-México (por ClemenTeatro)

No es fácil ser actor. No todo es comedia en la escena de la vida.



Poco hay que referir acerca de la situación que en días pasados ha comenzado a atravesar el primer actor Rogelio Guerra, quien al haber perdido un juicio contra la empresa televisora TV Azteca, se le han comenzado a embargar cuentas, etc,etc y hasta su nombre artístico, por lo cual creo que ahora nos referiremos a él como Roger Guerre, o bien habrá que esperar para saber si decidirá cambiar hasta su nombre.

Lo cierto es que se trata de una situación verdaderamente deplorable que refleja la poca tolerancia que el ser humano ha dejado de tener del propio ser humano. Definitivamente no sé quién comenzó este conflicto. Eso mejor que nadie lo saben sus protagonistas, pero en esta ocasión, por el respeto que merece una figura artística de la talla del Sr. R.G. (no vaya a ser que nos demanden por referirlo), se informa de las acciones que están sucediendo en apoyo a este primer actor.

A continuación se comparte una publicación de hoy hace unas horas en Facebook y se adjunta el link a un sitio donde se buscan dar más pormenores para que aquellos que quieran colaborar y apoyar al Sr. Guerra, lo puedan hacer, teniendo los antecedentes y dejando a completa, total y voluntaria decisión su cooperación.

También esto forma parte del quehacer que envuelve, tras bambalinas, al Mundo de Teatro en México.
Deseamos lo mejor al Sr Guerra y que se pueda solucionar lo antes posible esto para que se levante el castigo que sin duda, no sólo lo afecta a él sino en primera línea a su familia.

Pili Pasquel Peart
Hace 7 horas

En redes sociales muchos han expresando su indigación y ofrecido ayuda, incluso económica, a Rogelio Guerra, junto con la petición de que no desista en su lucha en contra de esta injusticia.

La sociedad se une en apoyo al primer actor pues como ya es del dominio público, sus cuentas de banco están embargadas al igual que su nombre artístico y su casa.

Por iniciativa de un grupo de actores, se ha destinado para este fin, una cuenta de banco a nombre de la hermana de Rogelio Guerra en la que cualquier persona puede depositar.

¿Porqué a nombre de su hermana?
Cualquier cuenta a nombre del suyo propio será también embargada por lo que Rosa María accedió a recibir los donativos para que todos tengamos la certeza que llegarán a manos de su hermano.

6245614534 HSBC (México) a nombre de Rosa María Guerra

Clabe interbancaria (para transferencia de otros bancos) : 0211-800-6245-6145-346

Swift para deposiotos internacionales: BIMEMXMMX

ESTA ES LA ÚNICA CUENTA DESTINADA A APOYAR AL ACTOR.

Si vas a difundir esta información, por favor no copies y pegues el número de cuenta en redes sociales y/o email. Es fácil que alguien modifique los datos de la cuenta.

Es mejor que escribas en tu mensaje:
Para tu tranquilidad de que es la cuenta correcta puedes verla aquí: http://yorogelioguerra.wordpress.com/

Just another WordPress.com site

2012/04/12

Fallecieron los Primeros Actores mexicanos: Yolanda Mérida y Julio Alemán.














            Yolanda Mérida                                                                                        Julio Alemán   
      (1929-2012)                                                                                           (1933-2012)


¡Descansen en paz!

2012/04/10

Lo más reciente en BroadwayWorld Mexico: Quién es Quién en el Teatro en México: Luis Gerardo Ayala



(Por Clemente Sánchez U, BroadwayWorld Mexico).- Los nuevos valores del arte escénico siguen escalando peldaños y proponiéndose alcanzar metas muy altas. BWW Mexico lo sabe y por eso seguimos muy de cerca sus trayectorias. En este nuevo capítulo de Quién es Quién en el Teatro en México, toca el turno al actor, cantante, bailarín y actor de doblaje originario de Monterrey, Nuevo León: Luis Gerardo Ayala.

En el ámbito teatral participó en el musical "A Jaguar's Tale" de la compañia canadiense New Light Productions, así como en la obra "Es la Vida" de la compañía Hermes en Madrid, al igual que en "La Bella y La Bestia" de OCESA y "La Villa de Santa Claus" del PAT en el papel de Turko en México.


En televisión ha participado en telenovelas como "Atrevete a Soñar" y las series "Central de Abastos" y "Rumores" de Televisa, "Necesito una amiga" de Univisión y "Los Ruppis" de Multimedios TV.


Actualmente personifica el papel de Andrés Ricalde en la obra "Mi Primer Gran Musical" al lado de Lisset, Iván Caraza. Alicia Paola, y un gran elenco.


Además de sus incursiones en teatro y televisión, Luis Gerardo ha participado también en conciertos, espectáculos de danza y radio tanto en México como en EEUU y España, mismos países donde tuvo lugar su educación artística con maestros de talla internacional.


Retomando sus andanzas teatrales, hay que mencionar que la producción mexicana de OCESA de "La Bella y la Bestia", con más de 400 representaciones, marcó su inicio en el teatro musical capitalino.


Realizó sus estudios de teatro musical en La Platea Estudio de Artes Escénicas en Madrid, ciudad donde trabajó como actor en la obra "Es la Vida", antes referido, así como de coreógrafo de la cantante Davinia en su tour 2004 por varias ciudades de España.


De igual forma ha participado en videoclips para el grupo mexicano Genitallica, y para el cantante estadounidense Fito Olivares. Es la imagen del Carnaval Sol de Veracruz en los promocionales "Crea tu Propio Carnaval", apareció en 3 comerciales distintos de Subway para el mercado latino trasmitiéndose en los Estados Unidos, entre muchas otras incursiones.


Como cantante participó en el concierto "Sentimientos a Flor de Piel" en la ciudad de Madrid, así como en un espectáculo de música cubana para el centro de entretenimiento de Havana Club en Cozumel, Quintana Roo. En la ciudad de México ha realizado diversos conciertos como Homenaje a José José, Tributo a Timbiriche, Broadway Para Siempre, Inmortales del Festival OTI, Recordando a The Beatles, entre muchos otros. Ha sido corista de la cantante pop Davinia y del cantautor Ramón Bedmar en España.


Ha participado como bailarín en dos giras por Estados Unidos en el Valle de Texas con espectáculos de promoción de Maeva, así como en el Teletón de Televisa Monterrey, en el evento México Siglo XXI organizado por la Fundación Telmex en el Auditorio Nacional y en el espectáculo de apertura del concierto del grupo Pesado en La Arena Monterrey.


Además de sus estudios de teatro musical en La Platea Estudio de Artes Escénicas en Madrid, ha tomado cursos en Broadway Dance Center en Nueva York y en Edge Performing Arts en Los Angeles.

Se ha entrenado en varias disciplinas con maestros de talla internacional, tomando talleres de actuación con Iñaki Aierre, Gastón Melo, Rubén González Garza, Marcelo González y Elizabeth Stockton, de canto con Holli Leggett, James Demster, Beto Castillo, Anali Gerardo, Carmina Jiménez y Eduardo Buenrostro, y cursos de danza en disciplinas como Ballet, Jazz y Tap con Stefania Ángelo, Tracie Stanfield, Michele Assaf, Sheila Barker, Siona Jackson, Katarina Rajkovik, Sonia Awad, Denise Leitner, Ana Cecilia Cantú, José Vieyra, Leticia Jiménez, Myriam Alerhand, Jesús Perea, y Tristan Bruns, entre muchos otros.

Luego de concluir una exitosa temporada a finales del 2011 interpretando el papel de Turko en “La Villa de Santa Claus” en el Pabellón de Alta Tecnología, el actor y cantante regiomontano Luis Gerardo Ayala se incorporó a la puesta en escena "Mi Primer Gran Musical", una obra de corte infantil en la que Luis Gerardo Ayala dará vida al personaje de Andrés Ricalde, asistente de la Tía Gabriela (interpretado por Lisset) y que se estrenó en febrero pasado.

“Estoy muy contento de trabajar en esta producción totalmente nueva y 100% mexicana y estoy seguro que a las familias que nos vayan a ver les va a encantar lo que presentaremos en el escenario”, comentó el actor regiomontano, y refirió que “es una obra de humor blanco totalmente y eso es lo que la hace especial, porque el público no escuchará chistes de doble sentido ni nada por el estilo, (la obra) está pensada para los pequeñitos de la casa en su totalidad”

Sin duda, el espíritu de Luis Gerardo lo llevarán a alcanzar grandes metas escénicas. BWW Mexico estará pendiente para dar cuenta de ello.

Conozcan más sobre su trayectoria en su sitio oficial de internet: Luis Gerardo Ayala.

Photo: Cortesía de Cranberry Group México


Read more: http://mexico.broadwayworld.com/article/Quin-es-Quin-en-el-Teatro-en-Mxico-Luis-Gerardo-Ayala-20120404#ixzz1rfBkOGTM

2012/04/05

Lo más reciente en BroadwayWorld Mexico: Celebración del Día Mundial del Teatro 2012



¿De dónde proviene la idea de esta magna celebración?

Instituído desde 1961 por The International Theatre Institute (ITI), se celebra cada 27 de marzo por toda la comunidad teatral mundial y por aquellos centros representantes del ITI alrededor del orbe. Uno de los eventos más importantes de dicha celebración es la circulación del tradicional Mensaje Anual, donde año con año se invita a una personalidad que comparte sus reflexiones sobre el tema, no sólo para hablar de la difusión de la cultura teatral, sino también sumar el mensaje de crear una verdadera cultura de paz a través del teatro.

El primer mensaje fue escrito por Jean Cocteau, de Francia, en 1962, y a partir de ahí, un verdadero desfile de figuras del arte escénico han compartido su sentir y reflexiones sobre el teatro y la paz. De acuerdo, con los registros del ITI, han sido invitados a dar su mensaje:

World Theatre Day Message Authors 1962-2011
1962 Jean Cocteau
1963 Arthur Miller
1964 Laurence Olivier - Jean-Louis Barrault
1965 Anonymous/Anonyme
1966 René MAHEU, Director General of UNESCO
1967 Hélène WEIGEL
1968 Miguel Angel ASTURIAS
1969 Peter Brook
1970 D. CHOSTAKOVITCH
1971 Pablo NERUDA
1972 Maurice BEJART
1973 Luchino VISCONTI
1974 Richard Burton
1975 Ellen Stewart
1976 Eugène IONESCO
1977 Radu BELIGAN
1978 national messages
1979 national messages
1980 Janusz WARMINSKI
1981 national messages
1982 Lars af MALMBORG
1983 Amadou Mahtar M'BOW, Director General of UNESCO
1984 Mikhaïl TSAREV
1985 André-Louis PERINETTI
1986 Wole Soyinka
1987 Antonio GALA
1988 Peter Brook
1989 Martin Esslin
1990 Kirill LAVROV
1991 Federico MAYOR, Director General of UNESCO
1992 Jorge LAVELLI - Arturo USLAR PIETRI
1993 Edward Albee
1994 Vaclav Havel
1995 Humberto ORSINI
1996 Saadalla WANNOUS
1997 Jeong Ok KIM
1998 50th Anniversary of ITI - Special Message
1999 Vigdís FINNBOGADÓTTIR
2000 Michel Tremblay
2001 Iakovos KAMPANELLIS
2002 Girish KARNAD
2003 Tankred DORST
2004 Fathia EL ASSAL
2005 Ariane Mnouchkine
2006 Victor Hugo RASCON BANDA (de México)
2007 Sultan bin Mohammed AL QASIMI
2008 Robert Lepage
2009 Augusto Boal
2010 Judi Dench
2011 Jessica A. KAAHWA
2012 John Malkovich

En efecto, para este 2012, John Malkovich fue invitado a dar el mensaje que conmemorará el 50 Aniversario del Día Mundial del Teatro. 

A continuación se presenta el texto original en inglés que dedicó Malkovich:

Message of the 50th anniversary of World Theatre Day
"I'm honored to have been asked by the International Theatre Institute ITI at UNESCO to give this greeting commemorating the 50th anniversary of World Theatre Day. I will address my brief remarks to my fellow theatre workers, peers and comrades.

May your work be compelling and original. May it be profound, touching, contemplative, and unique. May it help us to reflect on the question of what it means to be human, and may that reflection be blessed with heart, sincerity, candor, and grace. May you overcome adversity, censorship, poverty and nihilism, as many of you will most certainly be obliged to do. May you be blessed with the talent and rigor to teach us about the beating of the human heart in all its complexity, and the humility and curiosity to make it your life's work. And may the best of you - for it will only be the best of you, and even then only in the rarest and briefest moments - succeed in framing that most basic of questions, "how do we live?" Godspeed." 
John Malkovich   


Para más información, consulte: 

Source and picture: ITI official web site
Mensaje de J. Malkovich: Tomado del sitio oficial del Día Mundial del Teatro http://www.world-theatre-day.org/en/index.html

Read more: 
http://mexico.broadwayworld.com/article/Todo-listo-para-celebrar-el-Da-Mundial-del-Teatro-2012-20120320#ixzz1r6KcvSfB

2012/04/04

Lo más reciente en BroadwayWorld Mexico: Coro Representativo y Cuarteto de Cuerdas de la FES Acatlán estrenan CD



(Por Clemente Sánchez, BroadwayWorld Mexico).- El Coro Representativo y el Cuarteto de Cuerdas de la Facultad de Estudios Superiores Acatlán, de la Universidad Nacional Autónoma de México, estrenan un álbum doble con grandes interpretaciones de su repertorio.

El Coro Representativo fue fundado en abril de 2006 por su actual director Raúl V. Chagoyán.

Está compuesto por 40 coralistas, que buscan ofrecer al público un repertorio fresco, original y dinámico. De acuerdo con la información del Coro, la mayoría de las canciones son inéditas lo cual le da una originalidad inconfundible.

Ha realizado presentaciones en la FES Acatlán, FES Aragón, FES Cuautitlán, Universidad la Salle, Orfeó Catalá, Palacio de Minería, Antiguo Colegio de San Ildefonso, en el programa radiofónico Entre nos… desde otra perspectiva que emite la XEB, la B grande de México, y la Sala Nezahualcóyotl.

Forma parte del Programa Coral Universitario de la Dirección General de Música de la UNAM. Su pianista, Elizabeth Alarcón Espinosa, tiene una larga experiencia como acompañante y ha trabajado por más de 10 años en diversos coros dentro del Programa Coral Universitario.

Mientras tanto, hay que señalar que la labor del Cuarteto es primordialmente didáctica. De acuerdo con la información oficial en el sitio web de FES Acatlán, el Cuarteto realiza tres temporadas de 4 conciertos cada año, en su repertorio se encuentra música de los grandes compositores de todas las épocas, incluyendo autores mexicanos. En la FES Acatlán se presentan en Ceremonias de Bienvenidas para alumnos de nuevo ingreso, entregas de diplomas e inauguraciones de exposiciones.

De acuerdo con el sitio internet: "La calidad artística del Cuarteto es ampliamente reconocida. Todos sus integrantes son elementos valiosos de las principales orquestas sinfónicas de nuestra ciudad y han representado a la Facultad en foros artísticos y culturales. Su objetivo es difundir obras de los grandes maestros de la música para el disfrute tanto de los universitarios como de la comunidad externa.

El Cuarteto de Cuerdas de nuestra escuela, se fundó en 1980 con Luis Samuel Saloma, primer violín; Bárbara Klessa, segundo violín; Saúl Ramírez, viola y Rigoberto Sosa (q.e.p.d.), violonchelo. El primer cambio del Cuarteto se generó cuando se incorporaron Gabriel Castorena, viola, e Ildefonso Cedillo, violonchelo. En 1991 Mónica del Águila queda a cargo del violonchelo y en 1995 Marta Olvera Klessa en el violín. Por último, en 2008, Carlos Arias toma el lugar de la maestra Klessa para consolidar la formación actual del Cuarteto".

Los temas que se incluyen por parte del Cuarteto, son dos obras completas: El Cuarteto Americano, Op. 96 de A. Dvorák, y el Cuarteto Virreinal, de Miguel Bernal Jiménez, cada una de ellas compuesta por 4 movimientos respectivamente.

En el caso del Coro Representativo, dentro del cual hacemos referencia de la participación de Raisa Guerrero, a quien ya BWW Mexico, ha incluido dentro de su sección "Quién es Quién en el Teatro en México", de este espacio virtual, se hace referencia de melodías como: La Candela, Romance del enamorado y la muerte, Mírame, Dicen los mitos, En la oscuridad, La tormenta, Viento y, Profecía, entre otras.

Consulte más información sobre los eventos culturales de FES Acatlán, a través de su sitio oficial en internet:  Arte y Cultura FES Acatlán.

Photo: Arte y Cultura FES Acatlán web site y Raisa Guerrero's Facebook profile.

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Lo más reciente en BroadwayWorld Mexico: Jorge Neri 7 meses después....


(Por Clemente Sánchez, BroadwayWorld Mexico).- Esta nota ha esperado casi 7 meses para ver la luz. ¿Cuál es la razón de haber esperado tanto?

Antes de contestar la pregunta, hay que decir que la historia de esta nota comenzó poco antes del 3 de agosto de 2011, cuando recibí una invitación de Mariana Azcárate, quien me compartió que participaría en un homenaje al Maestro Jorge Neri, a realizarse el martes 9 de agosto.

La historia cambió cuando ese 3 de agosto, durante la tarde, apareció una actualización vía redes sociales, informando que el Mtro. Neri había fallecido ese día. Y esa misma noche, no sólo se refería dónde sería el funeral del "Tromaes" Neri (como le dicen muchas de sus amistades, o prácticamente todas sus amistades), sino que también se reiteraba que el Concierto-Homenaje, se llevaría a cabo, de acuerdo a lo programado, el 9 de agosto. La cita estaba confirmada.

El Homenaje ya existía, simplemente el festejado no estaría presente físicamente.

Los invitados comenzaron a llegar. En efecto, conocidos y no conocidos, hablaban acerca del homenajeado. Se dieron cita importantes figuras del Teatro Musical mexicano.....la fiesta comenzó.....la obertura marcó la pauta de expectativa y preguntarse, ¿qué sorpresas guardaría el homenaje al Mtro. Neri?

Muchos testimonios, anécdotas, buenos deseos, fueron el elemento audiovisual que aparecía entre los números musicales que incluyó el programa. Grandes interpretaciones de solistas y coros, entre los que podemos recordar a Manuel Landeta, Olivia Bucio, Tomás Goros, Bianca Marroquín, Angie Vega, Diana Navarro, Simonne Brook, Javier Díaz Dueñas, Oscar Carapia, Mariana Azcárate, Tzaitel Santini, Garda Santini, entre muchos otros talentos, bajo la dirección de Enrique Reyes, Marco Villafán y Oscar Carapia.

El Mtro Neri, en vida, ya había recibido un homenaje por sus 50 años de músico, y el evento del 9 de agosto celebraba sus 40 años como director musical en el ámbito teatral de nuestro país.

Por eso, no se hicieron esperar tonadas tan familiares como Mañana, de Anita la Huerfanita (interpretada por Mariana Azcárate entre otras), o bien el tema Soy lo que Soy, de La Cage aux Folles (interpretada por su actor original, Javier Díaz Dueñas), o bien Diana Navarro recordando el musical de El Pájaro Azul, compuesto por el Mtro. Neri. Tomás Goros, por su parte, recordando Oh que gran Circo, del musical Evita, y un desfile de inolvidables musicales como Hello Dolly!, Cabaret, Gypsy, y al final, la inolvidable tonada de Mame, en una adaptación especial donde todo el público asistente participamos de la contagiosa tonada, cantando Neri (o tratando de hacerlo) en lugar de Mame.
En fin, una noche inolvidable, conducida por el propio Enrique Reyes y José Lavat, la cual culminó con palabras de la familia del Mtro. Neri.

Y ahora sí, reitero la pregunta: ¿Por qué esperar 7 meses para hablar sobre tan emotivo homenaje?

La razón es simple.....de haber hablado al día siguiente, o máximo a la semana de ello, sin duda se trataba de una nota informativa más. Pero la memoria y el respeto a las grandes figuras, jóvenes o adultos contemporáneos, amateurs o profesionales, que entregan su vida para rendir tributo al arte escénico, no tienen un tiempo fijo.

El recuerdo de todos ellos debe permanecer y no sólo aparecer en ocho columnas, sino en la memoria emotiva y profunda de quienes, pese a que no hayamos podido conocere personalmente al Mtro Neri, si tuvimos la oportunidad de saber de él a través de la historia musical teatral que construyó y que disfrutamos en algún momento de la vida teatrera.

No hay una razón para haber elegido 7 meses. Bien pudieron ser a los tres, o al año y medio. La esencia es que no sólo BWW Mexico, sino quienes lo integramos, nos unimos para rendir un Homenaje a tod@s aquell@s Talentos de nuestra Historia Teatral de México, que han sembrado y siguen cosechando el respeto y la admiración de quienes los recordamos.

En efecto, el telón se cerró para ell@s, pero los aplausos continuarán mientras haya alguien que los siga recordando.

Saludamos al Mtro Neri en su nueva aventura hacia la inmortalidad y prometemos el no olvidar recordarle, al igual que a much@s otr@s, hoy y siempre, en la memoria Teatral de México y el Mundo.

(Nota final: Así como recordamos al Mtro. Neri, agradecemos de forma muy especial a M. Azcárate por haber sido el vínculo que nos llevó a vivir y reflexionar sobre la trascendencia que tienen los grandes valores del arte escénico, y queremos dedicar también un saludo y recuerdo in memoriam para alguien muy especial para ella: Adrián, quien también seguirá viviendo en la memoria presente y eterna del arte escénico).

Photo: Secretaría de Cultura DF (sitio web oficial)

Read more: http://mexico.broadwayworld.com/article/Mtro-Jorge-Neri-El-teln-cay-hace-casi-7-mesesLos-aplausos-continan-20120302#ixzz1r5uOACnt

Lo más reciente en BroadwayWorld Mexico: Quién es Quién: Eva Padrón


(Por Clemente Sánchez,  BWW Mexico).- En diversas ocasiones se ha podido escuchar que la actuación es algo que requiere poco esfuerzo, formación y preparación. Posiblemente haya algo de razón.
Por eso, aquellos que saben lo que implica el respeto a las "tablas" escénicas, están concientes que esta profesión implica muchas preparación, y de muy alta calidad. Prueba de ello, el siguiente curriculum de nuestra estrella invitada en esta ocasión:
    • Licenciatura en Ciencias de la Comunicación (ITESM-CEM)
    • Canto con la profesora Alicia Torres Garza, maestra del Conservatorio Nacional de Música
    • Perfeccionamiento vocal con el maestro Javier Medina
    • Perfeccionamiento vocal con la maestra Adriana del Río
    • Perfeccionamiento vocal en NYC con el maestro Jaime Lozano
    • Perfeccionamiento actoral con la primera actriz  Silvia Mariscal
    • Master Class en NYC con el maestro y director de orquesta Stan Stucker
  • Taller el ACTOR-CANTANTE con el maestro Llever Aiza en CEU VOZ
  • Improvisación vocal JAZZ con Gladys Bermejo
  • Técnica actoral  Stanislavsky. Armando Olabuenaga ITESM-CEM
  • Taller de Shakespeare. Antonio de la Parra. CNA
  • Técnica Actoral Labán. Casa Azul con la maestra Sophie Alexander-Katz
  • Taller actoral realismo 1 y 2 con la maestra Teresina Bueno. Casa Azul
  • Taller de iniciación teatral. Teresina Bueno. Casa Azul
  • Taller de interpretación de Teatro musical. Álvaro Cerviño
  • Taller coreográfico estilo Fosse. OCESA
  • Técnica de TAP con la maestra Gabriela Salá
  • Academia de danza Ema Pulido “técnica de movimiento y jazz”
  • Jazz y Hip hop. Centro Universitario de la Danza
  • Solfeo y armonía. José Manuel Castro
  • Taller de perfeccionamiento actoral  Rodrigo Mendoza
  • Taller de EL ACTOR INVISIBLE impartido por Jorge Celaya.
Durante poco más de un año, BWW Mexico ha desarrollado su sección Quién es Quién en el Teatro en México, con la finalidad de presentar a los grandes valores, nuevos valores y figuras que se atreven a dar más cada día, y por tanto, trascender hacia la Excelencia Humana y Profesional en Artes Escénicas. Grandes figuras nos han acompañado en este espacio, tales como el Mtro. Alejandro OriveJosé Antonio López TerceroIrasema TerrazasMariana AzcárateAlicia PaolaAna PamelaAlessandra Pozzo,Angie Vega, entre otras grandes figuras. Aún nos faltan muchas páginas más de Quién es Quién, porque la lista es selecta, pero amplía.

Por esta razón, el espacio de hoy de Quién es Quién lo queremos dedicar a alguien que nos ha demostrado no sólo con su curriculum, sino de forma evidente, que desde el inicio de su carrera artística se encuentra entre los grandes valores de esa Excelencia Humana y Profesional en Artes Escénicas. Nos referimos a Eva Padrón.

Desde pequeña mostró interés por el canto, la música y el teatro. Sus estudios profesionales como licenciada en Ciencias de la Comunicación dentro del ITESM-CEM marcaron la pauta para el reforzamiento de sus cualidades artísticas. En esta institución, recibió dos de las máximas preseas que se otorgan  a un alumno por  destacar en el departamento de Difusión Cultural (El Borrego de Oro, y El Hacedor de lo Eterno).


Cuenta con más de 12 años de experiencia haciendo teatro musical. Inició su carrera profesional  con OCESA en el musical Jesucristo Superestrella  y El Full Monty, La Bella y la Bestia y Dulce Caridad.

Uno de sus logros profesionales ha sido participar en uno de los musicales más importantes de la historia en México como fueron Los Miserables en donde tuvo la oportunidad de representar los tres personajes principales femeninos (Cossete, Fantine y Eponine). De acuerdo con su semblanza, Eva es la única actriz en el mundo que lo ha realizado, gracias a su talento, excelente técnica vocal y versatilidad histriónica.

En el 2004 tuvo la fortuna de participar en el entrañable musical Violinista en el Tejado interpretando a Hodel , compartiendo el escenario con actores de la talla de Pedro Armendáriz (Q.E.P.D.) , Silvia Mariscal y Gerardo González. También participó en el musical La Novicia Rebelde, siendo la mejor obra del año interpretando a la “Hermana Margarita”. 
En el 2010  también fue parte de Timbiriche el Musical, premiado como el mejor musical del año.

Su formación como cantante e intérprete la llevó a participar en numerosos concursos de canto a nivel nacional, creó sus propios conceptos y fusiones musicales, en donde obtuvo los primeros lugares y múltiples reconocimientos.
Ha sido una búsqueda constante en sus estudios en canto, actuación y danza, perfeccionando cada una de estas áreas con disciplina y consistencia.

Eva se siente muy orgullosa de que su carrera la ha llevado a pisar escenarios nacionales de la talla del Teatro Degollado, Teatro de la Ciudad, Teatro de los Insurgentes, Teatro Isauro Martínez, Auditorio Nacional, Teatro Diana, Auditorio Luis Elizondo, Teatro Angela Peralta, Centro Cultural Telmex, entre muchos otros.

A la par con su carrera artística, comparte sus conocimientos vocales e histriónicos con jóvenes, preparando nuevas generaciones.

Eva señaló a BWW Mexico“Soy afortunada de haber iniciado mi carrera cuando los empresarios Mexicanos se interesaron por crear una industria con mayores recursos  económicos , con la capacidad técnica y humana para poder presentar  en México obras tan reconocidas e importantes al estilo Broadway.
Sin embargo, se ha hecho un gran esfuerzo por crear nuestro propio teatro musical mexicano. Hace falta la creación de escuelas o talleres en donde se puedan preparar a dramaturgos , compositores  y directores  enfocados a la creación de  este género. Siento que no se le ha puesto atención a ésto. Lo más interesante es que quizás, el siguiente paso sería crear nuestro propio OFF-BROADWAY.
Eso beneficiaría a la industria y a los artistas, pero sobre todo, al Teatro Musical en México”.
Complementando su trayectoria en Teatro, Eva suma en su carrera importantes participaciones como:
  • Hermana Margarita “LA NOVICIA REBELDE”. Con la producción de Tina Galindo, Claudio Carrera y OCESA Entretenimiento. Dirección: Keith Batten. Dirección Musical: Jorge Neri. Septiembre 2009.
  • Hodel, “VIOLINISTA EN EL TEJADO” con la producción de OCESA entretenimiento. Dirección: Arthur Marsella. Dirección Musical: Kristen Blodgette. Noviembre 2004 - Marzo 2006.
  • Understudy Cossete, Fantine, Eponine y Ensamble femenino, “LOS MISERABLES” con la producción de Cameron Mackintosh y OCESA entretenimiento. Dirección Ken Caswell. Dirección Musical: Sean Alderking. Noviembre 2002-Agosto 2004
  • Dulce Caridad, Ensamble Femenino con la producción de OCESA entretenimiento. Dirección: Arthur Marsella. Dirección Musical: Kristen Blodgette  Noviembre 2008
  • La Bella y Bestia- El musical de Broadway,  SWING con la producción de OCESA entretenimiento y Disney. Dirección Keith Batten.  Coreógrafa asociada: Kate Swan. Dirección musical: Brent-Allen Huffman. Septiembre 2007.
  • Jenny, “EL FULL MONTY” con la producción de OCESA y MAT Theatrical Entertainment.  Dirección: Richard Standford. Dirección Musical: Kristen Blodgette. Coreografia: Richard Standford. Marzo 2002
  • Sally Bowles , CABARET compañía independiente  Diciembre 2006.
  • Nala y Musa de Hércules, “FANTASTIQUE”, TEATRO ANGELA PERALTA,  evento realizado para  el festival cultural del gobierno de la ciudad  de Mazatlán, Sinaloa, México.   Noviembre 2006.
  • Soul Girl, “JESUCRISTO SUPERESTRELLA”. Con la producción de OCESA y Mat Theatrical Entretaiment. Dirección: Hanzel Cereza. Dirección Musical: Kristen Blodgette. Coreografia: Richard Standford. Diciembre 2002
  • Timbiriche el Musical . Coro y Cover de Mónica la protagonista, 2010.
  • A nivel amateur participó 6 años en la compañía de Teatro del ITESM-CEM en diversas puestas como “UNA VEZ EN  ESTA ISLA” en el papel de Erzulie“EL HOMBRE DE LA MANCHA” en el papel de Antonia“JOSÉ EL SOÑADOR”  y “CIUDAD DE ÁNGELES”
Photo: Courtesy of Eva Padrón.

Read more: 
http://mexico.broadwayworld.com/article/Quin-es-Quin-en-el-Teatro-en-Mxico-Eva-Padrn-20120213#ixzz1r5rkvGb5

2012/02/13

Escenario 3 presenta A Cabaret Night: Un gran espectáculo musical. Sólo 21 y 22 de febrero, 2012, Ciudad de México- Tres funciones

Con Lisset, Marco Anthonio, María Filippini, Federico Di Lorenzo, Eva Padrón, Beto Torres, Cecilia de la Cueva, y Ricardo Díaz.

Visiten la página de Escenario 3 y su página en Facebook: Escenario 3

Les dejamos el promocional:


La Dama de Negro- México cumplirá su mayoría edad: 18 años en cartelera en México

Más de 4,200 representaciones, dos actores infartados, muchas estrellas han recreado el aterrador texto de Susan Hill, adaptado por Stephen Mallatrat y recreado en México por Antonio Calvo, Carlos Bracho, bajo la dirección y adaptación de Rafael Perrín.

Próximo 17 de febrero: XVIII Aniversario de representaciones en México.
24 de febrero: Develación oficial de placa.

Visita la página en internet de La Dama de Negro.

2012/02/12

Programa Tras Bambalinas, en Radio Anáhuac

Tras Bambalinas...Donde el Teatro, cobra vida.

Escúchanos los lunes de 5 a 7 pm por Radio Anáhuac, en el 1670 de AM y por internet http://www.anahuac.mx/radio/ . Conduce: Clemente Sánchez. Colaboradores: Ana Blanes y Fernanda Astorga, entre otros.

Tras Bambalinas es un programa dedicado a fomentar la cultura teatral, brindar información sobre las producciones nacionales e internacionales que se están escenificando, entrevistar a los protagonistas en escena y atrás de ella que hacen posible la magia teatral, así como también hacer un recorrido en el ayer y comentar sobre lo que está por estrenarse. Además, siempre contará con números musicales tomados de producciones nacionales y extranjeras que han hecho historia.

Tras Bambalinas forma parte, y además contribuye con la Red Internacional de Información Teatral BroadwayWorld.com

Visítanos en nuestros diferentes espacios en internet:

TRAS BAMBALINAS- 1er Aniversario al aire y como parte de BroadwayWorld.com


TRAS BAMBALINAS...DONDE EL TEATRO, COBRA VIDA, cumplió el pasado mes de noviembre (2011) su primer aniversario al aire en la señal de Radio Anáhuac, 1670 AM y por internet http://www.anahuac.mx/radio .

TRAS BAMBALINAS se transmite los lunes de 5 a 7 pm (MX-CST, (GMT-06:00) Guadalajara, Ciudad de México, Monterrey)

Así también, el pasado mes de enero, el equipo de Tras Bambalinas cumplió su primer aniversario de estar al frente de la edición y corresponsalía de la red internacional de noticias sobre teatro BroadwayWorld.com , cuya sede es la ciudad de Nueva York, EEUU. Visiten el espacio de México en BroadwayWorld Mexico: http://mexico.broadwayworld.com/regionalindex.php

¡Gracias a todos por su preferencia y los invitamos a seguir viviendo con nosotros la magia del Teatro!

Saludos,
ClemenTeatro

Tras la muerte de Whitney Houston, el Apollo Theater le rinde homenaje en su marquesina

La marquesina del Apollo Theater en Harlem, NYC, rindió homenaje a W. Houston. Este es el legendario teatro que ha visto nacer muchas estrellas de la música estadounidense.

Nota cultural: Incluso, es el teatro donde se lleva a cabo el concurso de nuevos valores con el que iniciarán su carrera las Dreamettes, del musical Dream Girls.

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Fuente: Eyewitness News- ABC web site

2012/01/20

Mi Primer Gran Musical: Una nueva aventura musical en teatro



Mi Primer Gran Musical (Texto íntegro del Boletín de Prensa)

Una obra diferente de alguien que podrías ser tú

• Mi Primer Gran Musical es una obra que fomenta los valores familiares a través del trabajo en equipo
• Con más de 100 cambios de vestuario y cuatro escenografías, Mi Primer Gran Musical está a la altura de los musicales que se presentan en Broadway
• Mi Primer Gran Musical integra un elenco de 18 artistas encabezado por la bella y talentosa Lisset, la joven promesa Valentina Girón y el prestigioso artista Iván Caraza
• Producido por Crema y Nata Producciones y dirigido por Óscar Carapia, Mi Primer Gran Musical estará en el Teatro Libanés, todos los domingos, a partir del 5 de febrero de 2012


Mi Primer Gran Musical, es la aventura de una niña que descubre el fascinante mundo de los musicales a través del teatro. La obra representa la magia y espectacularidad con que este género se presenta al público infantil, a través de una historia que rescata el valor primordial de nuestra sociedad: la familia.

El día de su cumpleaños número 11, Valentina recibe una grata sorpresa: su tía Gabriela Conti, afamada diseñadora de moda, hará su sueño realidad y la llevará al teatro a ver un musical (el género artístico en el que se refugió a la muerte de su mamá).


Tras el deceso, Valentina; Sofía, su hermana mayor; Pepe, el menor y su papá, formaron una armoniosa dinámica de amor, pero se alejaron completamente del arte, algo que Valentina simplemente lleva en la sangre.

Con cuatro escenografías diferentes y más de 100 cambios de vestuario a la altura de Broadway, Mi Primer Gran Musical integra un elenco de 18 artistas encabezado por la bella y talentosa Lisset, la joven promesa Valentina Girón y el prestigioso artista Iván Caraza, presentes en títulos tan significativos como “A Chorus Line”, “Mi Bella Dama”, “Dulce Caridad”, “Los Productores”, “La Bella y la Bestia”, “La Novicia Rebelde”, entre otros musicales que avalan su exitosa trayectoria.


Creativos y productores
Oscar Carapia:
Fundó y dirigió durante 15 años la Compañía de Teatro Musical UIC. Obtuvo el Premio Bravo a la mejor Coreografía en 1999, mismo año en el que consiguió el tercer lugar del Premio Nacional de la Juventud. En 2005 se hizo merecedor del Premio Luis Sánchez Zevada de la Asociación Mexicana de Críticos de Teatro al mejor montaje estudiantil.

Como Coreógrafo recibe 3 premios por su trabajo en “Mi Bella Dama” (Teatro Insurgentes en 2003) y “Siempre Bailarás” (Teatro Ramiro Jiménez en 2010). Mejor musical infantil del 2005 por la AMCT.

Realizó la Dirección Artística y Coreografía de espectáculos para cantantes como Alejandra Guzmán, Guadalupe Pineda, Imanol, Lisset y Filippa Giordano.

Realizó el espectáculo “Una Diva en el Palacio” para Doña Silvia Pinal.


Producciones La Crema y Nata:
Un grupo de seis jóvenes empresarios han decidido apoyar el talento mexicano a través del teatro estrenándose con esta puesta en escena como los productores de Mi Primer Gran Musical. Ellos son: Liliana Kuri, Eduardo Salido, Claudia Miranda, Mauricio Sánchez, Desirée Navarro y Érika Sánchez.


Elenco

Lisset
Actriz y cantante de gran trayectoria en la comedia musical: “Blanca Nieves”, “Perdidos en el Espacio”, “Charly Brown y sus Amigos”, “Loco por ti”, “Mary Poppins”, “Fiebre del Sábado por la noche”, “Ciudad Blanca” y “Victor Victoria”.

Excelentes interpretaciones al lado del maestro Armando Manzanero. Ha trabajado con Francisco Céspedes y Alejandro Lerner, entre otros.

En televisión participó en telenovelas como “Catalina y Sebastián”, “Las Juanas”, “Amor en Custodia”, “Montecristo”, “Vivir por ti” y “Para volver a amar”. Protagonizó la serie “La Niñera”. Como conductora participó en un programa Actitud Femenina del canal Utilísima, con la temática de Salud y Maternidad.

En cine realizó un excelente trabajo en la cinta “Huapango”.


Valentina Girón
Desde que nació participó en numerosos catálogos, anuncios comerciales y pasarelas. En 2010, Claudio Carrera y Tina Galindo le dieron la oportunidad de participar en “La Novicia Rebelde” (Teatro Insurgentes) con el papel de Martha von Trapp durante 300 representaciones.

En cine, el director Carlos Dávila la eligió para protagonizar el cortometraje ganador de Imcine “El Sueño de Luisa” (2010) y recientemente terminó de filmar la película “Elyssium” al lado de Matt Damon y Jodie Foster.

Durante el 2010, trabajó en diversos programas producidos por Televisión Azteca como la telenovela “La Loba” en donde interpretó el papel de Narella, así como en diversos capítulos de las series “Lo que callamos las mujeres” y “A cada quien su Santo”.


Iván Caraza
Productor, Actor de teatro, Televisión, Cine y Conductor.

Desde 1993 ha participado en obras teatrales como: “El Diluvio que viene”, “Un tipo con suerte”, “Full Monty”, “José el Soñador”, “Bésame mucho”, “La Novicia Rebelde”.

En televisión ha participado en “El vuelo del Águila”, “Derbez en cuando”, “Las tontas no van al cielo”, “Alma de Hierro”, “La Rosa de Guadalupe”, “Mujeres Asesinas”, “Para volver a amar”.

Ha protagonizado más de 120 comerciales para firmas como Kellogg’s y Clemente Jacks.
Como conductor participó en eventos para firmas y Empresas como Pert Plus, Revista Clara, Siemens y Suntory.


Funciones
A partir del 12 de febrero de 2012 (todos los domingos)
Teatro Libanés (Barranca del Muerto y 2 de Abril, Colonia Crédito Constructor, Delegación Benito Juárez, Ciudad de México)

Todos los domingos, 2 funciones:
− 11:30 Horas
− 13:30 Horas

Duración del musical: 90 minutos

Visita su sitio en internet: http://www.miprimergranmusical.com

Contacto:
Desirée Navarro López
desireemoda@hotmail.com
GFC, Grupo Feval Comunicaciones
Alma García
1327 8696 y 42
grupofeval@prodigy.net.mx

2012/01/19

Mary Poppins El Musical estrenó en México

Basado en las historias de P. I Travers, y tras consolidarse como un suceso de la pantalla grande en 1964, contando con las actuaciones de Julie Andrews y Dick Van Dyke en los roles estelares, la historia de la nana más perfecta de todo Londres, cobró vida gracias a la magia Disney, y convertida en un nuevo musical, llega ahora a los escenarios de la Ciudad de México.

Mary Poppins The Musical, prácticamente "toda perfección", se estrenó la noche de ayer en el Auditorio Nacional de la Ciudad de México y aunque inicialmente su ciclo de funciones abarcaba sólo hasta el 22 de enero, este período se extendió hasta el 5 de febrero.

Se trata de una gira internacional que ha comenzado a realizar la puesta en escena que marca el inicio de colaboración como productores de Disney Theatrical Company y el zar del escenario mundial, Sir Cameron Mackintosh . Ambos productores tienen en su acervo, una serie de grandes trabajos que han logrado el reconocimiento internacional: Disney con The Beauty and the Beast, The Lion King, Aida, The Huntchback of Notre Dame, y próximamente Aladdin.

Por su parte, Mackintosh ha sido productor de grandes éxitos como The Phantom of the Opera, Cats, The Fix, Oliver!, Miss Saigon, Follies, Les Misérables, entre muchas otras.

Para más información de las funciones de esta gira internacional en México, visiten el siguiente link: Ticketmaster México.

Source and design: Official website Ticketmaster México.

(Nota basada en información de CSU a través del sitio BroadwayWorld.com)


2012/01/12

Cartelera Mundo de Teatro-México recomienda: Ópera desde el MET en el Auditorio Nacional México

El Auditorio Nacional de la Ciudad de México presenta como parte de su programa Temporada 2011-2012 de Ópera en Vivo desde el MET (The Metropolitan Opera) de Nueva York en Alta Definición, las siguientes producciones:

  • La isla encantada (Estreno Mundial). De: Haendel, Rameau, Vivaldi y otros. Director de Escena: Pheilm McDermott. Director de Orquesta: William Christie. Principales intérpretes: Danielle de Niese, Lisette Oropesa, Joyce DiDonato, David Daniels, Anthony Roth Constanzo, Plácido Domingo y Luca Pisaroni. Fecha: 21 de enero 2012 12:00 horas
  • El Ocaso de los Dioses (Nueva producción). De: Wagner. Director de Escena: Robert Lepage. Director de Orquesta: James Levine. Principales intépretes: Deborah Voigt, Wendy Bryn Harmer, Waltraud Meier, Gary Lehman, Iain Paterson, Eric Owens, Hans-Peter König. Fecha: 11 de febrero 2012 11:00 horas
  • Ernani. De: Verdi. Director de Escena: Pier Luigi Samaritani. Director de Orquesta: Marco Armiliato. Principales intérpretes: Angela Meade, Salvatore Licitra, Dmitri Hvorostovsky, Ferruccio Furlanetto. Fecha: 25 de febrero 2012 12:00 horas
  • Manon (Nueva producción). De: Massenet. Director de Escena: Laurent Pelly. Director de Orquesta: Fabio Luisi. Principales intérpretes: Anna Netrebko, Piotr Beczala, Paulo Szot, David Pittsinger. Fecha: 7 de abril 2012 11:00 horas
  • La Traviata. De: Verdi. Director de Escena: Willy Decker. Director de Orquesta: Fabio Luisi. Principales intérpretes: Natalie Dessay, Matthew Polenzani, Dmitri Hvorostovsky. Fecha: 14 de abril 2012 12:00 horas
Visita su sitio en internet: http://www.auditorio.com.mx/themet/the_met3.html

Este viernes 13 de enero: Muertos de Miedo cumple 100 representaciones

Con la actuación estelar de Miguel Pizarro, este montaje llega a sus primeras 100 representaciones en la Ciudad de México.

Los actores Itatí Cantoral y Eduardo España develarán la placa conmemorativa.
¡Enhorabuena!

2011/12/27

Filomena Marturano- Matrimonio a la Italiana finaliza temporada este 30 de diciembre en Cd de México


Qué mejor manera de concluir el presente 2011 con una visita al teatro y particularmente a la puesta en escena Filomena Marturano - Matrimonio a la Italiana, que se presenta el emblemático recinto teatral al sur de la Ciudad de México, con las actuaciones estelares de los primeros actores Rebecca Jones y Juan Ferrara.

La pieza teatral en un acto, original de Eduardo de Filippo, y que también es estelarizada por Eddy Vilard, Alberto Agnesi, Wdeth Gabriel, Mauricio Rousselon, Priscila Faz, Mario Pérez de Alba y los primeros actores, Cecilia Romo y Ricardo de Pascual, llegará a su fin de temporada este próximo viernes 30 de diciembre.

Dirigida y adaptada por Manuel González Gil, la puesta en escena fue estrenada el pasado 11 de agosto, y representa una gran oportunidad de ver una cautivadora y conmovedora puesta en escena, que no sólo invita a divertirnos con las situaciones de cada personaje, sino también a reflexionar y entender la esencia de la frase que dice: "Los hijos son los hijos".

Se trata de la historia de una mujer humilde pero con gran corazón y a quien la vida la orilla a trabajar en un cabaret, llevando así una vida con muy mala reputación. Sin embargo, Domingo Soriano la encuentra y la mantiene como amante durante muchos años. Finalmente, en el lecho de muerte de Filomena, ella le suplica a él como última voluntad el que le conceda recibir el título de su esposa. Sin embargo, aquí comienza todo, cuando Domingo se da cuenta que la muerte de Filomena fue fingido, y al intentar él de buscar la separación legal a como dé lugar, se descubrirá una nueva verdad....

Se trata así de la más famosa pieza teatral del autor y actor napolitano De Filippo, y que en 1964 se llevó a la pantalla grande bajo el nombre de Matrimonio a la Italiana, protagonizada por Sophia Loren y Marcello Mastroianni, dirigida por Vittorio de Sica, misma que fue nominada al Oscar en 1965 como Mejor Película Extranjera y Mejor Actriz.

No dejen pasar esta oportunidad. Más información sobre horarios durante estas últimas funciones de temporada, visiten el sitio oficial en internet de Filomena Marturano.

Foto: Filomena Marturano web site