"Tiembla la Tierra" con la gran presencia de Majo Cornejo @majo_cornejo en ‪#‎LUZIA‬ de @Cirque du Soleil

THEATRE PROPERTIES anuncia nueva temporada de JEKYLL & HYDE MX

Próximamente! 

Regresa todo el esplendor de JEKYLL&HYDE en una corta temporada 

Seguiremos informando..... 

Theatre Properties Mexico 

Teatro del parque interlomas

Desde BroadwayWorld Mexico: Gran Estreno de APLAUSO ¡Un Musical para una Estrella!

Por Clemente Sánchez BWW Mx

¡¡¡¡¡HABEMUS SHOW!!!!!

¡El show se llama APLAUSO, y es la perfección hecha Musical!

Era el 14 de junio (no hace tanto), cuando a través de nuestras redes sociales anunciábamos queAPLAUSO Un Musical para una Estrella, oficialmente anunciaba que comenzaba a brillar a partir de esa semana.

Y así fue. Desde el viernes 17 de junio, APLAUSOabrió sus puertas.

Pero la noche de este 29 de junio, APLAUSOpresentó su función oficial de Estreno.

BWW Mx tuvo la gran fortuna de asistir previamente, y sin duda, la experiencia es arrolladora. Es un gran regreso de la Dinastía Fábregas-Sánchez Navarro, encabezada por Doña Fela Fábregas, a la escena teatral de México.

Toda la Compañía es magnífica: Verónica Castro (quien dejó un grato recuerdo con su participación en La Mujer del Año, y ahora, nos da mucho gusto verla en este Musical para una Estrella), Eugenio Montessoro, Olivia Bucio, Natalia Sosa, Lenny Zundel, Luis Gatica, Christian Uribe, María Barbosa. Pero de forma muy particular, vaya un gran reconocimiento y agradecimiento a todo el Ensamble.

La magia del tema central Aplauso, en voz de Gloria Toba y el Ensamble (integrado por: Cecilia Arias, Renatta Bagó, Ma Fernanda Caballero, Paola Contreras, Genaro de la Torre Uriel Esquivel, Roberto Hernández, Eddy Medina, Ximena Nieto, Iván Ortega, Carlos Pérez Banega, Gerry Pérez, Edén Pintos, Sofía Rozanes, Estrella Rubio, Juan Antonio Saldaña, Mario Sepúlveda y Maricel Tuero), es una delicia, una bomba de energía, y por supuesto, un gran homenaje al Hombre Teatro de México, Don Manolo Fábregas (véanla y entenderán porqué les digo esto).

Y sin lugar a dudas, el Ensamble desempeña un papel fundamental que sólo nos inspira a decirles: ¡Gracias a tod@s!.... Por plasmar el esfuerzo de todo el Equipo de Producción y Creativo, a través de cada canción, coreografía, vestuario que portan con gran orgullo......

Su gran espíritu artístico enfatiza y reluce, y con gran mérito gana ese gran tesoro, anhelo inminente del Artista, el verdadero Artista (claro está).....Nos referimos al APLAUSO!!!!!

Un gran abrazo y felicidades a la Compañía, Creativos y Producción, por hacer realidad esta Gran Comedia Musical. Mi respeto a la Producción: Doña Fela Fábregas en la producción general; Manolo Sánchez Navarro en la producción ejecutiva; Mónica Sanchez-Navarro; Alejandro Orive a cargo de una brillante dirección del montaje; Oscar Carapia y su excelente trabajo coreográfico; Marco Villafán a cargo de la traducción y adaptación ,dando un toque delicioso a esta maravillosa comedia musical; Isaac Saúl en la dirección musical que dio nueva vida a la obra que estelarizó alguna vez Lauren Bacall en los años 70; Matías Gorlero a cargo de la iluminación; Isaias Jaúregui en el diseño de audio; Emilio Rebollar como responsable del increíble vestuario de esta gran producción; Oscar Acosta a cargo de la escenografía -¡y ya verán qué escenografía!-; y todos los integrantes de los equipos creativos y staff.

Desde BWW Mexico les mandamos un gran Break a Leg en este inicio oficial de temporada y pronto los visitaremos para brindarles más....y más.....y más APLAUSOS!!!!!

Pero no hablemos más.........

Como dije en mi primer comentario de ese 14 de junio......

Es tiempo de dar tercera llamada y saludarlos desde la Entrega de los Premios Tony a lo mejor del Teatro.....Y para entregar el Premio a la Mejor Actriz, la dos veces ganadora del Tony: Margo Channing (Verónica Castro)!!

Para más información, visiten la página en FB: Aplauso El Musical

Imagen: Cortesía de Aplauso El Musical

Clemente Sánchez Uribe, es comentarista y promotor de cultural teatral desde hace más de 20 años, actualmente es académico de la Universidad Anáhuac México Norte en el área de Comunicación, así como productor y locutor del Programa radiofónico Tras Bambalinas...Donde el Teatro, Cobra Vida, en Radio Anáhuac 1670 de AM y por internet, todos los lunes de 5 a 7 pm. Desde 2011 es Editor en Jefe para la sección México de BroadwayWorld.com)

Desde BroadwayWorld Mexico: Llega a México, el Musical de Hombres G: MARTA TIENE UN MARCAPASOS

Por Clemente Sánchez BWW Mx

Algo tuvo la década de los años 80, que ha sabido dejar huella desde sus muy diversas manifestaciones artísticas.

La música y el teatro no han sido la excepción, y han buscado amalgamarse para dejar cuenta de espectáculos que traen de nueva cuenta las canciones y tonadas que hicieron cantar y bailar a la generación 80, pero ahora trasciende nuevas generaciones.

Ahora sí, que ni los Hombres G se salvaron de la tentación de ser parte de un proyecto escénico cuya idea original fue de Andreu Castro, mientras que Borja Manso lo plasmó en libreto y asumió la dirección del proyecto denominado MARTA TIENE UN MARCAPASOS El Musical de Hombres G.

Un grupo bien conocido para el público mexicano desde 1986, cuando comenzaron a visitar nuestro país, y se estima que han realizado más de 200 conciertos, vendido más de cinco millones de copias de sus álbumes, lo que les ha valido discos de oro, platino y diamante, como reconocimiento a su trayectoria.

Con estos antecedentes, Gerardo Quiroz Producciones decidió que en este 2016, Hombres G no llegaría como concierto a México, sino a través de su musical.

Así que la aventura teatral de los Hombres G ha iniciado en MARTA TIENE UN MARCAPASOS. Una historia que cuenta las aventuras de Memo y Poncho, quienes conocerán a Marta y Belén, dos chicas españolas que visitan México para vivir un gran verano, pero también hay "asuntos" que una de ellas debe resolver, y no sólo eso, se suscitarán nuevos personajes que sin duda, harán que ese verano sea muy especial para los protagonistas.

En el equipo creativo y de producción destaca la transcripción-adaptación de Juan Manuel Míguez (quien también es el director musical), y de Ruth Robles (quien también funge como directora vocal), Gloria Aura en la asistencia de dirección, Yair Maldonado para el diseño de coreografías, Fernando Maya en diseño de audio, Liliana Gonzáles en coordinación de vestuario, Roger Dueñas en dirección y producción visual y multimedia, Alvaro Léon a cargo de la animación, José Luis Cervantes en escenografía y construcción, Isaac Ordoñez en arreglos vocales, César Perrín en el diseño y operación de iluminación, y Brenda Baez como gerente general de producción, entre todo el Equipo que les acompaña.

Y desde luego, felicidades a todo el Elenco y Ensamble de MARTA TIENE UN MARCAPASOS: Alejandra García, Natalia Varela, Alex Garza, Mar Contreras, Christian Chávez, Alex Sirvent, Paco de la O, Manuel Gorka, Yago Muñóz, Pia Sánz, Daniel Barona, y Lisette Garzón. Y con ellos, en el Ensamble: Cinthia Lecuona, Daniel Barona, Lisette Garzón, Lizenka Simonne, Marisol Magdaleno, Omar Hernández, Pahola Escalera, Rhené Liceaga, Vicente Flores, Víctor Raúl, Yair Maldonado y David Andrés García.

Así como a la orquesta de MARTA TIENE UN MARCAPASOS: Juan Manuel Míguez Cid, Tomás de la Torre García, Sergio de la Torre, Gilberto Zaragoza, Pedro "Dropecín" Lozano, Gonzalo Alcántar, Chema Hernández y Julio Arámburo.

MARTA TIENE UN MARCAPASOS los espera en el Centro Cultural Teatro 2, Cuauhtémoc 19 esq con Av Chapultepec, Ciudad de México, con funciones de viernes a domingo. Consulten cartelera.

Para más información, visiten su página en FB: Marta Tiene un Marcapasos Mx

Imagen: Cortesía de MTUMMx

Clemente Sánchez Uribe, es comentarista y promotor de cultural teatral desde hace más de 20 años, actualmente es académico de la Universidad Anáhuac México Norte en el área de Comunicación, así como productor y locutor del Programa radiofónico Tras Bambalinas...Donde el Teatro, Cobra Vida, en Radio Anáhuac 1670 de AM y por internet, todos los lunes de 5 a 7 pm. Desde 2011 es Editor en Jefe para la sección México de BroadwayWorld.com)

Desde BroadwayWorld Mexico: Un fenómeno teatral llamado DIRTY DANCING, ahora en México

Por Clemente Sánchez BWW Mx

La acción se desarrolla en 1963.

La película se estrenó en 1987.

El musical estrenó mundialmente en Australia en 2004.

The Black Eyed Peas lanzan el sencillo The Time (Dirty Bit), un sample de (I've Had) The Time of My Life de Dirty Dancing, con una mezcla muy exitosa de pop, hip-hop y techno, en 2010.

2016: Han pasado casi 30 años desde su estreno fílmico, y pareciera que el fenómeno apenas ha comenzado, pero no sólo a través de una pantalla, sino también a través de la escena teatral.

¿Qué es lo que ha hecho que DIRTY DANCING siga vigente?

¿Fue acaso que la historia de Eleanor Bergstein, autora del guión cinematográfico, así como del libreto teatral, que no es otra cosa más que sus propias memorias de infancia, lograron conectar con el público asistente, al cine o al teatro, porque tal vez, en algún momento, les pasó algo similar?

¿O más allá de las actuaciones del muy joven Patrick Swayze y Jennifer Grey, el público no los podía borrar de sus mentes y quería verlos una y otra vez en la película, o incluso, anhelar encontrar a sus dobles, o mejor aún, sus reencarnaciones, en los diversos tours o reposiciones del espectáculo teatral?

Es la música, son las canciones, son las coreografías, son las situaciones, son ciertos momentos/escenas como las que se enmarcan al compás de Hungry Eyes con Eric Carmen, donde sin duda, la coreografía de Baby, Johnny y Penny, resulta una auténtica delicia para el espectador.

En fin....estamos claros que no es un sólo ingrediente. Es toda la mezcla de ellos lo que hace que un espectáculo como DIRTY DANCING-La Clásica Historia Ahora en Teatro, despierte expectativa.

En abril de este año, en México se comenzaba a comentar que el musical llegaba a nuestro país. En mayo, se anunciaba al público que en efecto, el espectáculo estaba próximo a abrir sus puertas, y finalmente llegó junio, donde el estreno fue precedido por algunos previos, los cuales estuvieron prácticamente agotados.

Incluso, la compañía México de DIRTY DANCING ya realizó también una función especial en España, y todo indica que fue muy exitosa.

Y estamos ciertos que la Compañía México de DIRTY DANCING está haciendo una gran amalgama de talentos, donde la experiencia, la juventud, el talento experimentado y el nuevo talento se dan cita en cada función, no para trabajar como individuos solitarios, sino como un Gran Equipo en Escena.

Felicidades a su equipo creativo en México: Federico Bellone -director-, Iñaki Fernández, Paul Elliott, Karl Sydow, Giuseppe Musmarra, Gillian Bruce, Elías Ajit -coreografía y director residente-, David Federico Suzawa, Diego Flores, Mónica Bravo, Alvaro Cerviño y Paulina Alcázar -directora general DD México-

Y por supuesto al Elenco DIRTY DANCING México, que crean la magia en escena: Ximena Nava (Baby), Diego de Tovar y Luis Medina (Johnny- alternan funciones), Elsi Colleen, Gabriel de Cervantes, Carolina Laris, Crisanta Gómez, Rodrigo Llamas, Ma Elisa Gallegos, Sergio Jurado, Juan Pablo Ruiz, Abel Fernando (un excelente director de orquesta en escena), el primer actor Xavier Del Valle, Neisma Ávila, Ignacio Nass, Vinicio de la Vega, Mickelle Tuke, Ailed Martínez, Daniela Galdeano, Brian Mejía, Oscar Ugalde, David Romero, Mariana Morales, Itzel Peña, Elías Ajit, y César Alejandro Insaurralde. Y con ellos, la orquesta de DD México: Aldo Torres -bajo-, Jorge Fernández -batería-, Gerado Mancilla y Omar A Alba -saxofón, y David Federico Suzawa en la dirección musical.

Estaremos muy pendientes de su tan exitosa temporada.

Conozcan más sobre este montaje y consulten horarios en su página internet:http://dirtydancingmex.com/

Imagen: Cortesía de DD México /Manojo de Ideas.

Clemente Sánchez Uribe, es comentarista y promotor de cultural teatral desde hace más de 20 años, actualmente es académico de la Universidad Anáhuac México Norte en el área de Comunicación, así como productor y locutor del Programa radiofónico Tras Bambalinas...Donde el Teatro, Cobra Vida, en Radio Anáhuac 1670 de AM y por internet, todos los lunes de 5 a 7 pm. Desde 2011 es Editor en Jefe para la sección México de BroadwayWorld.com)

Desde BroadwayWorld Mexico: DE LOS LABERINTOS, SE SALE POR ARRIBA en temporada en la CDMX

Por Clemente Sánchez BWW Mx

Hablar de DE LOS LABERINTOS, SE SALE POR ARRIBA, es entender algo:

"La realidad es una paradoja. Una partícula. Una onda. Una idea en proceso. El universo no es más que un parpadeo. Una duda. Un pensamiento. Aquel que observa define la realidad. Aquel que observa construye, edifica la realidad. Y si aquel que observa define la realidad, ¿es real lo que su mente percibe? ¿Es real una idea? ¿Un recuerdo? ¿Un deseo?"

Ahora bien, imaginemos una cabina de radio donde dos personajes: una productora y un conductor-comentarista tienen que dar cuenta de lo que sucede afuera de sus cuatro paredes de Radio Cultura, en Monterrey, NL.

Todo indica que será como un cotidiano y rutinario día, igual al de los días anteriores, y posiblemente igual al de los días venideros, en donde alguno de los comentarios de Zurita -el conductor-, harán algo de diferencia al no estar de acuerdo con lo que realiza tal o cual persona de la vida pública de la ciudad, y él no se lo va a guardar, sino que buscará crear confrontación.....bueno, hasta el momento en que Cristina -la productora- intervenga y exija nuevamente orden.

Sin embargo, algo está por suceder en ese aparente y rutinario día. Algo que les hará ver a los personajes, y al público también, que están ocurriendo cosas que están tornándose en un caos no sólo local, sino nacional, y hasta internacional.

¿Podrán hacer algo para ayudar o también se volverán víctimas del caos?

Todo puede suceder....al menos, el tercer personaje de la historia (su practicante), parece que ya ha sido víctima también del caos, y podría enfrentar a sus compañeros de cabina.

Nadie puede, ni debe, salir o entrar de esa cabina.

Pero, ¿qué está sucediendo?

No se los puedo revelar.

Ustedes, el público, deben vivir la experiencia que Cristina, Bernardo y la practicante, viven cada martes (desde mayo y durante todo el mes de junio únicamente), en el montaje DE LOS LABERINTOS, SE SALE POR ARRIBA, dramaturgia original de Emanuel Anguiano, con Cristina Alanís y Bernardo Zurita, bajo la dirección de Anguiano y Alanís, y que visita por primera vez la CDMX, en una temporada que sólo durará los martes de mayo y junio en el Espacio Urgente 2 del Foro Shakespeare, Zamora 7, Col Condesa.

La puesta en escena es producida por REAP FILMS y La Jaula del Conejo, compañías regiomontanas que han girado por todo el país en diversos festivales.

La obra se estrenó en el 2015, dentro del Ciclo de Jóvenes Directores CONARTE, y fue seleccionada para participar en el Festival de Teatro Nuevo León 2015, y en la 36 Muestra Nacional de Teatro.

Una pieza en un acto, con una duración estimada de 80 minutos, en la cual, la denuncia en medios masivos y la censura son temas fundamentales en la obra.

"Hay otros temas que tocamos en la obra, como la configuración del lenguaje verbal. La neurociencia y su relación con el arte son temas que como grupo nos han interesado, y que abordamos en otros montajes", comentó Cristina Alanís, en entrevista para BWW Mexico.

DE LOS LABERINTOS, SE SALE POR ARRIBA, está a punto de concluir su temporada en CDMX. No pierdan oportunidad de asistir y vivir una gran experiencia, donde lo que escuches, será determinante en tú vida.

Las funciones son todos los martes a las 20.30 hrs

Para mayor información sobre la obra, visiten su página en FB: De los Laberintos, se sale por Arriba.

Imagen: Cortesía De los Laberintos, se sale por arriba.

Clemente Sánchez Uribe, es comentarista y promotor de cultural teatral desde hace más de 20 años, actualmente es académico de la Universidad Anáhuac México Norte en el área de Comunicación, así como productor y locutor del Programa radiofónico Tras Bambalinas...Donde el Teatro, Cobra Vida, en Radio Anáhuac 1670 de AM y por internet, todos los lunes de 5 a 7 pm. Desde 2011 es Editor en Jefe para la sección México de BroadwayWorld.com)

Desde BroadwayWorld Mexico: SPOTLIGHT FOUNDATION triunfó con su Proyecto 2016: LES MISERABLES

Por Clemente Sánchez BWW Mx

Buscar la calidad y dar el mejor esfuerzo no es algo que se construye de la noche a la mañana.

Por ello, es que nos da mucho gusto queSPOTLIGHT FOUNDATION ha ido creciendo con cada producción que preparan año con año.

Sin duda, este crecimiento no es espontáneo ni simple coincidencia.

Es cierto, siempre hay lugar para recibir nuevos talentos que buscan conocer la emoción que representa el estar en escena, pero SPOTLIGHT ha logrado construir una familia muy fuerte, y quienes han estado con ellos, han participado también en otros montajes a nivel profesional, con lo cual ha crecido su experiencia y conocimiento.

No obstante, siempre están dispuestos a compartir con su familia SPOTLIGHT, todo lo que han aprendido, y eso es lo que crea una amalgama artística que les permite crecer montaje a montaje, y además asumir nuevos y mayores retos.

Prueba de ello, es el montaje que recientemente concluyó su temporada 2016. Nos referimos aLOS MISERABLES El Musical, donde SPOTLIGHT tomó la responsabilidad de ofrecer un montaje con los estándares School Edition, requeridos por MTI y su productor original, Cameron Mackintosh, pero convirtió una versión School Ed., en una auténtica producción de gran calidad y entrega, que logró conquistar a nuevas generaciones que sin duda, no tuvieron la fortuna de disfrutar en su momento, el montaje de OCESA en México, pero que ahora, gracias a SPOTLIGHT, ya no sólo tienen el antecedente de la película, sino tuvieron la experiencia de una de las producciones clásicas del teatro musical contemporáneo, nuevamente en México.

La versión en español de SPOTLIGHT FOUND. retomó la traducción del Mtro Rafael Perrín, la adaptación de Mónica Díaz (Bernstein Peralta Prod) y Luis Elizondo, con adecuaciones de la propia directora escénica del montaje, la Mtra Alejandra Desiderio.

Eva Padrón fue la responsable del coaching vocal, Edgar Ibarra en la dirección musical, Andrea Luna en vestuario, Jorge Ochoa en el diseño de audio, Fernanda Lugo y Juan Vargas en escenografía, Catalina Padilla y Tomasa Rivera en vestuario, Jorge Ochoa y Julio Valdiviezo en iluminación, Federico Anaya en audio, entre otros. Todos ellos, bajo la producción general deAriadni Sibajá.

LOS MISERABLES, de SPOTLIGHT FOUND, ofrecieron por primera vez, para deleite de su público, el acompañamiento de una orquesta en vivo de 16 elementos, lo cual realzó la emoción al escuchar las primeras notas del Prólogo, o de Cuando el Día Termina, Estrellas, Sillas y Mesas Vacías, Sola Estoy, y qué decir del himno internacional teatral como lo es el tema Un Día Más.

No es sencilla una incorporación así, pero la prueba fue superada exitosamente.

Adicionalmente, debo reconocer que tenía algo de reserva en la dramática escena de la Muerte de Gavroche. Esto, a raíz, de que la experiencia con el montaje de OCESA no fue la que yo hubiera esperado como público. En aquel montaje, por querer tropicalizarla, y pensar en un Gavroche al estilo, no valiente, sino valentón, una escena que por sí misma debe ser dramática y conmover al público, se volvía en algo "simpático" por el ademán que realizaba Gavroche contra sus atacantes, y provocaba las risas o carcajadas del respetable.

Es cierto, LOS MISERABLES es un drama extremo, y hay que suavizar ciertas escenas para no hacer tan cansado el relato, pero hay momentos que deben guardar ese respeto escénico. OCESA no lo logró, aunque creo que nadie tampoco se los hizo ver porque nunca lo cambiaron.

Con ese antecedente, llegué a LOS MISERABLES, de Spotlight, y lo que encontré fue una resolución muy inteligente, sencilla, pero emocionalmente estremecedora: vemos la barricada y a los estudiantes atacando, pero al mismo tiempo un Gavroche que salta al otro lado de la barricada para ir a recoger parque, y sólo escuchamos como canta pero al mismo tiempo es atacado por diversos disparos de los soldados que lo comienzan a debilitar. De pronto, vemos que en la parte alta de la barricada, donde está Enjolras, emerge Gavroche y prácticamente, cumple su misión y muere en los brazos de su líder de batalla. BRAVO Spotlight!!! Lo lograron. No hubo risas, sino asombro, el público se quedaba mudo ante tal hecho. Si el teatro es de esas expresiones artísticas que enfrentan al ser humano consigo mismo, entonces la misión la cumplieron muy bien con esa escena en particular, pero con todo el espectáculo en general.

Aunque crezcan y se puedan volver estrellas de la escena, nunca olviden esos detalles, esos pequeños detalles.

Felicidades a todo el Elenco, quienes estuvieron alternando funciones: Erick Pla (excelente Valjean), Carlos García, Héctor Hori y Diego D Gama (dignos intérpretes del Inspector Javert), Leslie Gil, Eugenia Calvo, Adrián Elizalde, Rodrigo Irabién, Alejandra Vidal, Gabriela Luna, Tane Dieguez, Patricia Cruz, Mindy Ruiz, Moisés Feller, Luis Hernández, Adriana Ascencio, Natalia Muñóz, Rebeca Irabién, Marijo Camargo, Rich Baylón, Alejandro Borys, Eliot Salas, Luoui García, Uriel Nieto, Mónica Plehn, Naomi Rosas, Sofía Garrido, Abraham Martínez, Omar Solís, Daniel Parra, Diego Alvarado, Marimer Espíritu, Scarlett Rangel, Iván Plomteux, Andrea Castañeda, Raquel Sardina, Patricia Rodríguez, Danielle Desfassiaux, Daniela Orozco, Alejandro Mijes, Daniela Muñóz, Stephanie Enríquez, Pablo Mata, Lupita Alonzo, Donají Venegas, Ana Karen Jiménez, Ana Sofía Narváez.

Y con ellos, el coro de cabina: Mayte de Samaniego, Mariana P. Mondragón, Shantal Menduet, Naomi Maquita, Angie de Gyves, Jorge Pliego, Juan Pablo Vargas, Daniel Carbajal, Alfonso Sánchez, Juan Carlos Tello, Lorena Oseguera, Alex Luebbert, Jerry Rosado y Leslie Vázquez.

Felicidades a toda la Compañía. Ya estamos esperando su siguiente producción.

Mientras tanto, pueden saber más de ellos a través de su página en FB: Spotlight Foundation AC

Imagen: Cortesía de Spotlight Foundation. Crédito: María Langarica Fotografía.

Clemente Sánchez Uribe, es comentarista y promotor de cultural teatral desde hace más de 20 años, actualmente es académico de la Universidad Anáhuac México Norte en el área de Comunicación, así como productor y locutor del Programa radiofónico Tras Bambalinas...Donde el Teatro, Cobra Vida, en Radio Anáhuac 1670 de AM y por internet, todos los lunes de 5 a 7 pm. Desde 2011 es Editor en Jefe para la sección México de BroadwayWorld.com)

Desde BroadwayWorld Mexico: LA CAGE AUX FOLLES México recibe a José Antonio López Tercero

Por Clemente Sánchez BWW Mx

LA CAGE AUX FOLLES (La Jaula de las Locas), original de Jean Poiret, no sólo ha sido un éxito fílmico sino también teatral, gracias a la comedia musical creada por Harvey Fierstein (Libro) y Jerry Herman (Música y Letras).

México conoció este musical aproximadamente en 1993, cuando en el todavía Teatro Silvia Pinal, los primeros actores Don Gustavo Rojo y el Mtro. Javier Díaz Dueñas, personificaban a Georges y Albin/Zazá, respectivamente; y estaban acompañados por otro primer actor, Don Luis Gimeno como el diputado Dindón, Liza Willer, Luis Gatica como Jean Michelle, Dalilah Polanco, Arturo Echeverría, Cecilia Romo, así como Guillermo de Uslar y todo el equipo que integraba el ensamble y daban vida a las polifacéticasLes Cagelles. La adaptación y traducción fue del Mtro. José Luis Ibáñez y la dirección musical del también inolvidable Mtro Jorge Neri.

Unos cuantos años después.....LA CAGE AUX FOLLES México cobra vida nuevamente, ahora bajo la batuta de producción de Juan Torres (La Fierecilla Tomada, Godspell, por mencionar algunas), y un amplio equipo creativo, de producción y artístico, responsable de crear la magia para llevar al público en cada función a Saint-Tropez, todo "un joyero de la Costa Azul", como dijera Georges, además de ofrecer el gran atractivo de contar con orquesta EN VIVO, a cargo del Mtro Eduardo Soto.

El elenco ahora cuenta con la participación de figuras que también han sabido ir escribiendo su historia en el mundo del espectáculo y específicamente, en el teatro musical: Mario Iván Martínez , quien cuenta con una amplia experiencia y triunfos en teatro, música, cine, y a quien recordamos en su personaje de Molina en El Beso de la Mujer Araña, al lado de Christian Bach y Tomás Goros, en el Teatro de los Insurgentes. Roberto Blandón: quien cuenta con vasta experiencia en escenarios teatrales y particularmente musicales como La Bella y la Bestia, Los Miserables, La Mujer del Año, La Fierecilla Tomada, combinando también con participaciones en cine y televisión.

Martínez y Blandón ahora son herederos de Albin/Zazá y Georges, respectivamente, acompañados también por los primeros actores Moisés Suárez (Fierecilla Tomada, Regina) yAída Pierce (Mame, la puesta original en México, al lado de Doña Silvia Pinal, con una gran interpretación de Agnes Gooch); y con ellos, Israel Estrada (quien interpretó el papel de Jesús en Godspell, producción reciente también de Juan Torres con Guillermo Wiechers) y que hace alarde nuevamente de una gran interpretación no sólo en actuación sino vocal; Rogelio Suárez (Hoy no me Puedo Levantar, La Línea del Coro, entre muchas otras, y ahora también, cover de Albin/Zazá en esta producción).

Todos ellos, acompañados por un Ensamble de primer nivel, quienes sin duda, son el otro 50% del alma y corazón que da vida a esta nueva LA CAGE AUX FOLLES: Carlos Pulido (La Fierecilla Tomada), así como Jimena Parés, Brenda de Arrigunaga, Pablo Rodríguez, Eduardo González, Augusto Fraga, Luigi Vidal, Dulce Patiño, Tanya Valenzuela, Marilu GarcíaLuna, Patty Ibarra, Mayco García, Claudio González y Gilberto Recoder.

Y ahora también, a esta gran familia llegó un nuevo integrante como Actor Invitado, y sin duda, en BWW Mx celebramos que sus primeros 25 años de trayectoria profesional sean reconocidos con este nuevo reto, nada sencillo, que implica el personificar a Albin/Zazá.

LA CAGE AUX FOLLES dio la bienvenida el pasado domingo 17 de abril a José Antonio López Tercero, para interpretar de forma alterna con Mario Iván Martínez, el papel de la estrella de LA CAGE: Zazá.

Sin duda, la carrera teatral musical del Mtro López Tercero ha visto importantes intervenciones y apoyo como cover en unas, o actor de soporte en otras, pero siempre, demostrando un gran profesionalismo y compromiso, mismo que le ha valido el reconocimiento por parte de la crítica y periodistas teatrales especializados en el país (APT, ACPT y AMCT). Entre las aclamadas producciones en las que ha podido participar se encuentran La Mujer del Año, Los Musicales, Loco por Ti, El Fantasma de la Ópera, Full Monty, Los Miserables, Bésame Mucho, Victor Victoria, La Novicia Rebelde, Si nos Dejan, Hoy no me Puedo Levantar, El Final del Arcoiris (misma que concluirá una nueva temporada este miércoles 27 de abril).

Todos estos logros, estamos ciertos, deben haber afirmado la convicción del productor Juan Torres, para integrar a José Antonio López Tercero, y así, continuar ofreciendo las mejores interpretaciones que le han valido a este musical el convertirse en La Mejor Reposición de un Musical en México, reconocimiento otorgado también por la crítica especializada.

BWW Mexico tuvo la oportunidad de ver la función de López Tercero el pasado viernes 22 de abril, y constatar su calidad de actuación e interpretación, fruto de sus primeros 25 años de trayectoria profesional. López Tercero cuida muy bien la actuación e interacción de su personaje, tanto en la faceta de Albin, como en la de Zazá, con el resto de la compañía y el público espectador, asegurando así que José Antonio llega a sumar y multiplicar en equipo, el éxito de este gran musical.

Debemos referir que no hemos tenido todavía oportunidad de ver a Mario Iván Martínez como Albin/Zazá, pero esperamos hacerlo pronto, y así como constatamos el talento de López Tercero, podamos disfrutar también la actuación de Martínez, pero más importante aún, aplaudir el esfuerzo en conjunto porque un musical como este, no funciona en lo individual -aunque así pudiera dar la impresión-. Cada número musical y escena guardan equilibrio entre los roles principales y su ensamble...Un Soy lo que Soy, en lo individual conmueve (y mucho, por cierto); en conjunto, impresiona y llena el escenario.

Esa es la magia del Teatro.

Así que, no lo piensen más......abran bien los ojos......han llegado ustedes a LA CAGE AUX FOLLES!!

LA JAULA DE LAS LOCAS se presenta en el Teatro Hidalgo-Ignacio Retes, en la zona Centro de la Ciudad de México, de viernes a domingo (viernes 8.30 pm, sábado 6 y 9 pm, domingo 5 y 8 pm).

Visiten su página en FB: La Jaula de las Locas.

Imagen: BWW Mx

Clemente Sánchez Uribe, es comentarista y promotor de cultural teatral desde hace más de 20 años, actualmente es académico de la Universidad Anáhuac México Norte en el área de Comunicación, así como productor y locutor del Programa radiofónico Tras Bambalinas...Donde el Teatro, Cobra Vida, en Radio Anáhuac 1670 de AM y por internet, todos los lunes de 5 a 7 pm. Desde 2011 es Editor en Jefe para la sección México de BroadwayWorld.com)

Desde BroadwayWorld Mexico: A CHORUS LINE de ArteStudio

Por Clemente Sánchez BWW MX

Apenas fue el 2 de mayo de 2011, cuando BWW Mx daba cuenta del Fin de Temporada de LaLínea del Coro, la versión de OCESA para el clásico musical A CHORUS LINE.

Y a través del sitio web del espectáculo, podíamos vivir su manifiesto:

"Nuestro Manifiesto

El murmullo del público te llega a lo lejos. Casa llena. Te estiras y tus huesos rugen como un animal luchando por salir. Observas tu rostro en el espejo del camerino. ¿Sabes quién eres? La misma persona de siempre, pero mejor. Tú rostro acusa que estás viviendo, no te espantes.

Sabes que tienes por lo menos 24 horas más para seguir luchando. Sabes que ayer no te rompiste y hoy tampoco lo harás. El escenario es una arena sobre cuya superficie has librado más batallas de las que te gustaría recordar, pero sigues en pie. Al diablo con quien piense lo contrario. Esto no es un ensayo, esto es tu vida. Es verdadero y duele. La inspiración es así, algunos le llaman amor.

Cruzas la delgada línea entre bambalinas y tablas. Las luces se apagan, toma tu lugar en la línea. Respira hondo. Prepárate, el telón está a punto de levantarse. No es lo que haces por inspiración, es lo que la inspiración hace por ti.

Lo que haces por amor"

Quién diría que a casi cinco años de esto, un grupo de talentosos profesionales mexicanos que participaron y vivieron esa experiencia teatral, ahora se convertirían en responsables de llevar a un grupo de nuevos talentos en formación a revivir la tradición de lo que es A CHORUS LINEpara la gente del Teatro Musical a nivel mundial.

Y ese grupo de talentosos mexicanos, hoy constituyen el concepto de ARTESTUDIO. Efraín González y Mauricio Salas (Producción y dirección general de ArteStudio), Estibalitz Ruiz (Dirección de escena y Coreografía), José Sampedro (Coaching actoral) y Marcia Peña (Dirección vocal), tienen ahora la gran oportunidad de transmitir la experiencia creada por Michael Bennett (Concepto, coreografía y dirección original), James Kirkwood & Nicholas Dante (Libro), Edward Kleban (Letras), y Marvin Hamlisch (Música).

Y quiénes heredan la experiencia A CHORUS LINE (por orden alfabético):

Adolfo Romero, Alejandra Monteverde, Alicia Candelas, Ambar Alarcón, Ana Guzmán, Ángel Santacruz, Arantxa Reyes, Arturo Cuenca, Astrid Solís, Begoña Ibarreche, Brandon Roldán, Brenda Ortiz, Chantal García, Claudia González, Edvan Galván, Esteban Provenzano, Flor Acevedo, Ghal Rubio, Indhira Muñóz, Isabel Amuchástegui, Jacobo Flores, Joan Gómez, Juan Pablo Escutia, Lety Rojas, Luis Espinosa, Luis Larios, Manuel Dávalos, Marisol Chávez, Miranda Labardini, Natalia Moguel, Omar Solís, Pamela Serrano, Rebeca Villalobos, Rodolfo Zarco, Rubén Plascencia, Salvador González, Sharon Ayón, Yanit Shannon y Yazel Rojo.

ArteStudio buscando que sus montajes sigan distinguiéndose por su sello de calidad, ofrecerán al público asistente, no sólo una gran historia, con buenas interpretaciones y coreografías, sino además, vuelve a deleitar a su audiencia con la presencia de una orquesta de 12 músicos EN VIVO, lo cual cautiva y remarca cada canción o momento coreográfico de este clásico de Broadway.

Si no conocen la historia o tal vez hayan leído alguna vez que se trata del proceso de selección, mejor conocido como casting o audiciones, para integrar al coro de una producción musical, enmarcada en el Broadway de 1975, por favor.....no piensen que sólo es eso.

Cada audición y casting, y muy particularmente, esta creación del Mtro Bennett, brindará el sentir y pensar de los artistas, pero conociéndolos y valorándolos no como artistas, sino como seres humanos.

Pero no tarden en decidir asistir a ver A CHORUS LINE de ARTESTUDIO, porque contando este martes 26 de abril, sólo quedan 3 funciones más de esta producción, la cual se presenta en el Teatro San Jerónimo Independencia de la Ciudad de México, con dos funciones en cada martes: 6 y 8.45 pm

Estibalitz Ruiz, directora y coreógrafa de esta versión ARTESTUDIO escribía en sus redes sociales en 2011, al concluir la temporada que le permitió vivir el personaje de Cassie: Estibalitz Ruiz: "Esto ha sido un sueño hecho realidad que me llevaré por siempre en mi corazón ! Gracias a Todos por compartir esto! Sin Duda la mejor experiencia de mi vida"

Hay que hacer notar que no sólo se lo llevará por siempre, sino también ella junto con Efraín , Mauricio, Marcia y José, harán que el nuevo elenco se lo lleve como una de las experiencias escénicas de teatro musical, más memorables, difíciles, pero gratificantes y emotivas.

Mucho éxito y seguiremos pendientes de sus proyectos.

Consulten más información en su página en FB: ArteStudio.

Imagen: Cortesía de ArteStudio.

Clemente Sánchez Uribe, es comentarista y promotor de cultural teatral desde hace más de 20 años, actualmente es académico de la Universidad Anáhuac México Norte en el área de Comunicación, así como productor y locutor del Programa radiofónico Tras Bambalinas...Donde el Teatro, Cobra Vida, en Radio Anáhuac 1670 de AM y por internet, todos los lunes de 5 a 7 pm. Desde 2011 es Editor en Jefe para la sección México de BroadwayWorld.com)

Desde BroadwayWorld Mexico: JEKYLL & HYDE de Theatre Properties, por fin en México

Por Clemente Sánchez BWW Mx

La espera concluyó.....y sigue consolidándose.

Tras poco más de 26 años que vio la luz de su Premiere Mundial, el Thriller Musical GóticoJEKYLL & HYDE EL MUSICAL DE BROADWAY, llega finalmente a México, gracias a la producción de THEATRE PROPERTIES deTomás Padilla.

Una obra musical, original de Leslie Bricusse(Libro y Letras), con la magistral partitura de Frank Wildhorn, y que ha visto desfilar numerosos elencos en sus diversas puestas alrededor del mundo.

Estoy cierto que ya has podido leer diversas reseñas y críticas, o has visto los numerosos espectaculares que anuncian en la Ciudad de México que JEKYLL & HYDE puede ser disfrutada de jueves a domingo.

Tú nos preguntarás, ¿por qué hasta hoy escribimos sobre la obra?

La respuesta es sencilla. Porque ahora nosotros queremos preguntarte:

¿Ya tuviste la oportunidad de vivir la experiencia de JEKYLL & HYDE EL MUSICAL DE BROADWAY?

Este montaje comenzó funciones a inicio del pasado mes de marzo, e indudablemente ha cautivado al público que los acompaña en cada función, porque esa es la esencia de este musical: sorprende, asombra, conmueve, impresiona y te hace vivir junto con el Dr Henry Jekyll y todos los personajes que le rodean, esa lucha entre razón e instinto, entre bien y mal, como lo refiere el programa de mano.

Pero no sólo es la historia, basada en la novela de Robert L. Stevenson la que garantiza el atractivo de esta producción.

Tampoco es únicamente el acondicionamiento y ambientación que ha recibido el Gran Teatro Moliere, ubicado en la Zona de Polanco, para recibir esta puesta en escena.

Cierto es, la obra cuenta con una Orquesta EN VIVO de 7 elementos, y un elenco integrado por 21 artistas, quienes te llevarán por las calles y edificios legendarios de un Londres Victoriano.

Adicionalmente, es importante aclarar que el montaje de Theatre Properties ahora aterriza en México, pero es la misma producción que realizaron en España hace ya poco más de seis años, donde acumularon aproximadamente 340 representaciones, y sin duda, continuarán sumando triunfos, éxitos y representaciones que sigan consolidando sus temporadas.

Pero bueno, volviendo al punto de interés, no son únicamente las razones que hemos platicado, las que dan ese atractivo. Son todas en conjunto las que generan la magia de este musical de gran formato, y sobre todo, las personas -creativas, de producción y artísticas-, pero grandes personas que conforman el Gran Equipo de JEKYLL & HYDE:

Tomás Padilla, en la producción y dirección general de Theatre Properties, quien contagia la visión a su Equipo completo, para lograr grandes resultados y experiencias escénicas que muevan al público a voltear nuevamente a creer que el Teatro es atractivo y es para todos.

Y con él, el Mtro César Belda en la dirección musical, quien con el apoyo de Gerardo y Rodrigo León, José Acevedo, Amadeo Escalona, Manuel Sandoval, Jorge Carrión y Laura Lara, conforman la Orquesta de JEKYLL & HYDE México. Y también, Pitu Paixá en el diseño de audio, así como reconocer el talento de Luis Ramírez y Bengt Froderberg en el diseño de escenografía; Luisa Rada y Camila Thulin en vestuario, Gloria de Miguel en la dirección de producción, y por supuesto, Alberto Alcalá, productor asociado, y pendiente junto con todo el Equipo, de que al dar tercera llamada, la leyenda del bien y del mal, personificada en Henry Jekyll y Edward Hyde, cobre vida nuevamente.

También con ellos, felicidades al equipo técnico: Daniel A Ramírez, Sergio Morales, Carlos González, Omar Marrón, Eduardo Rodríguez, Víctor Ramírez, Angel Orlando, Jesús Alberto, Eduardo Acosta, Jesús R. Paz, Héctor Galicia, Eduardo Arriaga, Fangli Tomás, Belem Rosas y Osvaldo Espinosa.

Y quienes convierten la producción en arte:

Abel Fernando, quien da vida a Jekyll y a Hyde, pero no sólo eso, él mismo irradia nueva vida al comenzar una nueva etapa profesional: ser protagonista de una gran producción, después de 27 años de prepararse y consolidar una carrera artística, la oportunidad te ha llegado, y ahora hay que seguir trabajando para fortalecerla y que te siga haciendo crecer como persona y artista. Nunca olvides los 27 años que te vieron nacer, porque esos son los que te han hecho ser quien eres ahora. Tú Sra Madre sin duda está aplaudiendo este gran éxito desde el mejor lugar: su Palco Celestial. ¡Felicidades Abel!

Silvia Villaú, orgulloso talento sevillano que llega a México con la intención de compartir ese talento, sin importar nacionalidades, sino por el contrario, abriendo fronteras para todos aquellos que encuentran en el Teatro, una segunda casa. Estamos ciertos que ese talento lo transmite a través de su interpretación, actoral y musical, del papel de Lucy Harris, el delirio de Hyde y al mismo tiempo el martirio de Jekyll. Averíguenlo ustedes mismos acudiendo al espectáculo. Gracias Silvia por tú talento y la inspiración que haga que muchos nuevos talentos en preparación quieran abrir también las fronteras, y sean dignos embajadores de México en escenarios del mundo, así como tú nos asombras ahora en nuestro país.

José Joel, quien sin duda hereda la tradición artística, pero que hoy, en JEKYLL & HYDE, brilla con luz propia en el papel de Utterson y como cover de Jekyll. El público sin duda, disfrutará de un José Joel más maduro en su interpretación y presencia escénicas, y no obstante que fue una gran revelación en El Fantasma de la Ópera México, el escenario de JEKYLL & HYDE lo recibe con gran honor y lo hace brillar en lo individual y en conjunto.

De hecho, José Joel alterna el papel de Utterson con Mauricio Castillo, a quien no tuvimos oportunidad de ver en la función en la que BWW Mexico visitó J&H, pero estamos seguros que ésta es una gran oportunidad para ver a Castillo, ya no en su faceta de comedia, sino disfrutar su faceta integral de actor, dándole vida a uno de los personajes centrales en la vida de Jekyll, y que será determinante para su destino.

Por otra parte, disfrutamos enormemente las actuaciones de Aranza en el papel de Lady Beaconsfield, así como a Ivonne Montero, como Nelly. Ambas, deslumbrando belleza, pero no sólo ello. Nos demuestran su talento artístico en lo individual, y también en conjunto con toda la compañía, porque así es la esencia de JEKYLL & HYDE: un auténtico proyecto integral donde los personajes centrales requieren de toda su Compañía, y viceversa, para generar el suspenso que la obra requiere.

Y con ellos, Ana de la Vega, en el papel de Emma (la conciencia sentimental de Jekyll), José Andrés Mojica -Danvers-, Marco Salazar -Stride-, Armando Vigal -Lord Savage y capitán de baile-, Edgar Cañas - Spider-, Manuel Bermúdez -Obispo-, Roberto Carlos -Mayordomo-, y el maravilloso Ensamble de J&H: Tania Zavala, Fritz Zwanziger, Sonia Monroy (a quien recordamos gratamente por su gran interpretación del papel de Eva en la producción EVITA de ArteStudio hace un par de años, y recientemente también en EL SELLO ESCARLATA, de Bernstein Peralta Producciones), Brenda Santabalbina, Samuel Roga, Fernanda Medrano, Diego Tubilla, y Alex Luebbert.

JEKYLL & HYDE ha comenzado a anunciar sus últimas semanas, antes de iniciar su gira por algunas ciudades de nuestro país.

Reiteramos.....¿por qué hasta hoy escribimos sobre esta obra?

Porque no queremos que la pierdas de vista y aproveches antes que sea demasiado tarde y te arrepientas de no haber asistido.

"Hoy es el día", "es el momento", y aprovecha JEKYLL & HYDE se presenta de jueves a domingo (Jueves y viernes 20:30 hrs; Sábado 20:00 hrs, y Domingo 17:00 hrs)
Gran Teatro Moliere / Moliere 328, Col. Polanco, Ciudad de México. Boletos en taquilla y sistema Ticketmaster.

Visita su página en FB: Theatre Properties.

Imagen: Cortesía de Theatre Properties Mx.

Clemente Sánchez Uribe, es comentarista y promotor de cultural teatral desde hace más de 20 años, actualmente es académico de la Universidad Anáhuac México Norte en el área de Comunicación, así como productor y locutor del Programa radiofónico Tras Bambalinas...Donde el Teatro, Cobra Vida, en Radio Anáhuac 1670 de AM y por internet, todos los lunes de 5 a 7 pm. Desde 2011 es Editor en Jefe para la sección México de BroadwayWorld.com)

Desde BroadwayWorld Mexico: TWO WRONGS México- Próximo fin de temporada

Por Clemente Sánchez BWW Mx

Bienvenidos al consultorio del Dr Julián (Rubén Branco - ErrorisEs, Si nos Dejan, Las Mujeres Sabias, Potted Potter).

Antes de iniciar su sesión, permítanme compartir con ustedes una información muy importante:

TWO WRONGS, original de Scott Caan, es una"comedia contemporánea acerca de dos jóvenes que asisten a terapia para descubrir la razón de su desastrosa vida amorosa. Tito, se encuentra obsesionado con la idea de encontrar una pareja, mientras que Sheila es demasiado exigente con los hombres. Su terapeuta, Julián, se convertirá en pieza fundamental de esta historia" (Fuente: Programa de mano de la puesta en escena, 2016).

Seguramente tú pregunta será....¿y el Dr Julián podrá ayudar a Tito y Sheila a resolver sus problemas?

Eso sólo lo podrás averiguar si acompañas al elenco de TWO WRONGS en la función de Fin de Temporada que tendrá lugar el próximo jueves 28 de abril, a las 8.30 pm en el Foro Lucernade la Ciudad de México.

Lo que es cierto, es que Rubén Branco -Dr Julián-, junto con Melissa Hallivis -Sheila- (Avenida Q, Celestia, Tesitura:Morena Clara), y Daniel Tovar -Tito- (TV y Cine: Niñas Mal, La Zona, Niñas Mal 2), se encargarán de preguntarse entre sí, a través de sus personajes (y sin duda, es posible que a través también del público): ¿Y cómo te sientes al respecto?

Esa legendaria pregunta terapeútica que nos hace enfrentarnos a nosotros mismos, y aunque nos hará reflexionar, también nos hará pasar escenas y situaciones muy gratas durante la obra.

Sin duda, una deliciosa comedia contemporánea, traducida y adaptada al español por la propia Melissa Hallivis, quien ya nos ha sorprendido con su talento para cuidar y conservar la esencia de las obras teatrales, pero brindando un toque muy personal, como en el caso de la más reciente versión de Avenida Q México de Producciones QOOL.

Y es Producciones QOOL quien nuevamente está al frente de este montaje, a través de su Director General, Virgilio Solorio, quien junto con Mario Cortés, Director de Escena, y todo el equipo creativo, de producción y artístico, llevan a cabo esta nueva incursión teatral que les permite seguirse consolidando como una productora joven y tenaz que busca brindar proyectos que sean del agrado del público.

TWO WRONGS los espera en su función de Fin de Temporada el próximo jueves 28 de abril. Consulten cartelera, y síganles la pista a través de su página FB: Two Wrongs.

Imagen: Cortesía de TWO WRONGS. Diseño: Karla Gama.

Clemente Sánchez Uribe, es comentarista y promotor de cultural teatral desde hace más de 20 años, actualmente es académico de la Universidad Anáhuac México Norte en el área de Comunicación, así como productor y locutor del Programa radiofónico Tras Bambalinas...Donde el Teatro, Cobra Vida, en Radio Anáhuac 1670 de AM y por internet, todos los lunes de 5 a 7 pm. Desde 2011 es Editor en Jefe para la sección México de BroadwayWorld.com)

Desde BroadwayWorld Mexico: El ARCOIRIS todavía no ve su FINAL: Nueva temporada

Por Clemente Sánchez BWW Mx

Bitácora BWW Mexico...Junio de 2015: Aparecía la reseña de un nuevo musical que llegaba a México, gracias a la producciónde Re-Crea Teatro: EL FINAL DEL ARCOIRIS, original del autor Peter Quilter, a quien tuvimos oportunidad de contactar y entre otras ideas, compartía lo siguiente: 'I'm delighted that the play has at last been seen in your country': P. Quilter

Abril de 2016: El "FINAL DEL ARCOIRIS" sigue sin ver su final, puesto que su éxito ha sido tal, que el público no quiere quedarse sin verla.

Iniciaron lo que se podía considerar una 2a temporada en el Foro Shakespeare de la ahora Ciudad de México (CDMX), misma que concluyó el jueves 31 de marzo. Una función que guardaba muchas sorpresas:

- El reparto mantiene a sus cuatro grandes talentos que dan vida a cada uno de los personajes:Alejandra Desiderio como Judy Garland, José Antonio López Tercero como Anthony,Mario Sepúlveda como Mickey Deans, y Alejandro Villegas, y por supuesto la orquesta de EL FINAL DEL ARCOIRIS. Sin embargo, esa noche, Anthony no fue interpretado por el talentoso José Antonio López Tercero (a quien por cierto, veremos en unos cuantos días más, integrándose en el elenco del musical LA CAGE AUX FOLLES -La Jaula de las Locas- interpretando el protagónico de Albin y Zazá. Break a leg José Antonio!!). El papel de Anthony cobró vida esa noche en la persona de otro gran intérprete: Elías Ajit, quien también cuenta con una gran trayectoria teatral y particulamente de teatro musical, en obras tan emblemáticas como Barnum, Expreso Astral y Los Misérables, entre otras.

- Otra grata sorpresa fue que, en virtud del éxito que ha cosechado esta obra, el Foro Shakespeare anunció la 3a Temporada de EL FINAL DEL ARCOIRIS, desde el 30 de marzo y hasta el 27 de abril. Esto es, la obra ya no se presenta los jueves, sino los miércoles en punto de las 20:30 horas. Felicidades a Re-Crea Teatro por este gran éxito de producción y saludos cordiales a su directora general, Rosa Alicia Delain, y a la productora ejecutiva, Alis Ortega, y todo su equipo. Sin duda, esta extensión de temporada habla de una gran labor en conjunto.

- La tercera sorpresa fue igualmente grata al ver cómo se han cuidado más detalles y se ha seguido trabajando en ofrecer la atmósfera adecuada para vivir este auténtico drama musical. Gracias y felicitaciones a Re-Crea Teatro por su dedicación y profesionalismo.

- Por último, y no menos importante, la cuarta sorpresa que vivimos en BWW Mexico fue el hecho de seguir constatando que con cada función, el drama, las emociones, y la intensidad del texto de Quilter, envuelven, asombran y conmueven cada vez más al público asistente, convirtiéndose en un montaje que no sólo presenta una obra, sino Re-Crea, involucra y hace vivir (y sufrir también), junto con cada uno de los personajes que intervienen, la historia no sólo de Judy, sino también la de Anthony y la de Mickey.

Cada uno de los talentos en escena de esta obra, eleva magistralmente a su personaje, pero la clave de gran éxito (en nuestra humilde opinión), es que cada uno es magistral, pero necesita a los otros para vivir y sufrir la obra.

Por eso, estamos convencidos que esta nueva temporada (y las que seguramente permitirán continuar en escena al ARCOIRIS), seguirá siendo un privilegio disfrutar a una extraordinaria Judy (Alejandra), a dos conmovedores Anthony (José Antonio y Elías), y un carismáticamente explosivo Mickey (Mario), que serán apoyados por Alejandro, la orquesta, el escenario y principalmente, por el público que no deje pasar la oportunidad de disfrutar esta gran obra.

EL FINAL DEL ARCOIRIS se presenta en el Foro Shakespeare, Zamora 7, CDMX.

Más información en la página FB de la obra: EL FINAL DEL ARCOIRIS

Imagen: Cortesía de Re-Crea Producciones.

Clemente Sánchez Uribe, es comentarista y promotor de cultural teatral desde hace más de 20 años, actualmente es académico de la Universidad Anáhuac México Norte en el área de Comunicación, así como productor y locutor del Programa radiofónico Tras Bambalinas...Donde el Teatro, Cobra Vida, en Radio Anáhuac 1670 de AM y por internet, todos los lunes de 5 a 7 pm. Desde 2011 es Editor en Jefe para la sección México de BroadwayWorld.com)

Desde BroadwayWorld Mexico: Quién es Quién en el Teatro: Ximena Casillas continúa consolidando su carrera en EEUU

Por Clemente Sánchez BWW Mx

Fue el 9 de julio de 2015 cuando se comentaba enBWW Mexico la siguiente nota: El Mundo es un Escenario - Actores mexicanos en el extranjero: Ximena Casillas.

En ella, se daba cuenta de la carrera que ha iniciado nuestra compatriota Ximena Casillasen los Estados Unidos.

Meses después, BWW Mexico ha podido dar seguimiento y constatar los avances y nuevas incursiones escénicas o fílmicas que este nuevo talento sigue cosechando.

Diversos medios, además del nuestro, han sido testigos del carisma y gran talento que Ximena demuestra e irradia. Desde el Daily Style Entertainment, Epyk Living, hasta WritersCafe.Org, son algunos de los medios que han publicado sobre nuestra compatriota mexicana, quien ya incluso firmó también desde el año pasado con la casa Harris Management en Los Angeles, California, así como es representada comercialmente por Malibu Artists Agency.

De igual forma hemos visitado las páginas oficiales en redes sociales y en web de Ximena, donde sin duda, podrán encontrar más información y establecer contacto con ella, para conocer más de cerca su experiencia e inquietudes, pero al mismo tiempo sus metas y retos futuros, además de que estamos seguros que su preparación profesional deberá continuar porque la actuación no es algo que se domine a la primera. Requiere capacitación, actualizaciones y aprender nuevas tendencias, técnicas, que permitan solidificar la preparación integral de un auténtico artista.

Y estamos seguros que Ximena lo sabe y lo sigue trabajando muy fuerte para lograrlo.

Seguiremos muy pendientes de su trayectoria y le seguimos deseando el mayor de los éxitos.

Saludos desde BWW Mexico.

Para más información visiten su página en FB Ximena Casillas Actor/Director , así como su sitio web: www.ximenacasillas.com

Imagen: Cortesía de Ximena Casillas.

Clemente Sánchez Uribe, es comentarista y promotor de cultural teatral desde hace más de 20 años, actualmente es académico de la Universidad Anáhuac México Norte en el área de Comunicación, así como productor y locutor del Programa radiofónico Tras Bambalinas...Donde el Teatro, Cobra Vida, en Radio Anáhuac 1670 de AM y por internet, todos los lunes de 5 a 7 pm. Desde 2011 es Editor en Jefe para la sección México de BroadwayWorld.com)

Desde BroadwayWorld Mexico: Invierno en México: Los ¡Reyes de Nueva York! vivan por siempre....

Por Clemente Sánchez BWW Mx

El inicio del invierno marca una etapa esperada por todos: las celebraciones decembrinas que permiten vivir grandes momentos con los seres queridos.

Sin embargo, también representa esa etapa donde acaba un ciclo y debe comenzar otro, por ejemplo el año viejo y el año nuevo. Hay que dar vuelta a la hoja y a comenzar a escribir de nuevo.

Así es la vida......ciclos vienen y ciclos van.

No obstante, hay momentos que quedan para siempre y que sin duda, siempre se podrán desempolvar y recordar. ¿Para qué recordar? Para vivir nuevamente esas grandes experiencias y que sean un referente para nuevas generaciones.

Tal es el caso, desde nuestro muy humilde punto de vista, de Centro Broadway México que año con año nos ha sorprendido y deleitado con nuevos y grandes proyectos. Proyectos que inician y deben concluir porque así son los ciclos.

Sin embargo, para hablar de su más reciente proyecto: ¡REYES DE NUEVA YORK! nos ha costado trabajo.

Si bien es cierto que quisiéramos verlos nuevamente, aunque sólo sea por una noche más, también es cierto que esto no sucederá. El montaje tuvo dos fechas inolvidables: 12 y 13 de diciembre de 2015.

¿Y por qué hablar de ellos hasta hoy? Es simple. En BWW Mx tenemos memoria y nos gusta tenerla, para recordar con gran cariño y amplio reconocimiento los grandes montajes que merecen ser recordados y preservados, no sólo al momento en que estrenan o cierran temporada, sino al paso del tiempo, donde se puedan recordar escenas, canciones, actuaciones e interpretaciones inolvidables que nos dejen seguir recordando una tonada o una coreografía, y todo el trabajo de Equipo que esto conlleva.

Sin duda, para las nuevas generaciones de Centro Broadway México, existen muchos referentes, pero su referente más fuerte son las recientes funciones de ¡REYES DE NUEVA YORK!, basada en el musical NEWSIES, que narra los hechos ocurridos en el verano de 1899 donde un grupo de chicos vendedores de periódicos decidieron enfrentar a uno de los personajes más poderosos en los Estados Unidos, y aunque la historia real no dio los frutos que se hubieran deseado, la versión teatral musical logra rescatar esos momentos de gran lucha y esfuerzo conjunto para una causa común de justicia en ese tiempo.

Tal vez la historia de aquellos voceadores no logró la victoria, pero su historia transformada en teatro, ha inspirado grupos de nuevos talentos que no se han dejado derrotar como la Compañía de Teatro Musical de Centro Broadway México, y por el contrario, han sabido trabajar juntos para lograr grandes producciones como ésta.

Ojalá que varios de nuestros lectores hayan podido disfrutar ¡REYES DE NUEVA YORK!porque seguramente ya estarán a la expectativa de saber cuál será el nuevo proyecto de Broadway México.

Si no la pudieron ver, lamentamos decirles que se perdieron de una gran producción que une talento que sigue consolidándose en el ámbito profesional, al lado de nuevos talentos que buscan imprimir sus nombres en las placas conmemorativas y sentir el orgullo que están dejando huella y testimonio de un trabajo serio y disciplinado.

Han pasado ya algunas semanas desde su corta pero exitosa temporada, y en verdad que se recuerdan con gran emoción temas como Santa Fé, Poder Ganar, Con Valor y Verdad, Verán que Pasa, Alguien a mi Lado, entre muchos otros.

Y con estos temas, sin duda sigue el reconocimiento y admiración por grandes talentos de su elenco como su Actriz Invitada, Odette Villarreal, en el papel de Catherine, y con ella: Gustavo Robles, en el papel estelar de Jack Kelly, logrando un trabajo conjunto de gran calidad y excelencia, al lado de todos los integrantes de la Compañía: Luis Javier Valadez, Eitan Miranda, Fernnando Gutiérrez, Diego Ongay, Luis Ángel Oropeza, Samantha Manzo, Ernesto García, Nathalia Sánchez Arriola, Paulina Fonseca, Ana Paula Sánchez Arriola, Zoé Meneses, Nadia Vega, Natalia Duarte, Jennifer Rojas, Daniel Páez, Hiram Ramírez, Obed Martínez, Hugo Montano, Saúl Soni, Thelma Mejorado, Sebastián Becerra y Giselle Diez Barroso.

Y el equipo creativo y de producción integrado por Ana María Collado, Omar Rodríguez, Federico Anaya, Alba Delhumeau y Claudia Arriola, entre otros.

Hoy los recordamos porque ¡REYES DE NUEVA YORK! es un montaje trascendental y que merece ser un referente, hoy y siempre, para todos los que disfrutamos teatro musical, y para nuevas generaciones que se interesen por este género.

Muchas felicidades y seguiremos muy pendientes de sus proyectos.

Para más información sobre Broadway México, visiten su página en FB: BROADWAY MÉXICO.

Clemente Sánchez Uribe, es comentarista y promotor de cultural teatral desde hace más de 20 años, actualmente es académico de la Universidad Anáhuac México Norte en el área de Comunicación, así como productor y locutor del Programa radiofónico Tras Bambalinas...Donde el Teatro, Cobra Vida, en Radio Anáhuac 1670 de AM y por internet, todos los lunes de 5 a 7 pm. Desde 2011 es Editor en Jefe para la sección México de BroadwayWorld.com)

Desde BroadwayWorld Mexico: Invierno en México: RESPIRA hace pausa para regresar en este 2016

Por Clemente Sánchez BWW Mx

El Invierno 15/16 en México ha traído grandes momentos en los escenarios de nuestro país y que, a pesar del frío, se mantienen en el recuerdo de quienes pudimos disfrutarlos.

Tal es el caso de la obra RESPIRA, original del autor peruano Eduardo Adrianzén, bajo la dirección de Carla Lorena Bauche, y producida por Calomba Teatro y José Antonio López Tercero.

Ya hemos tenido la oportunidad de comentar algunos detalles de esta gran pieza teatral que refleja el sentir político y social de los años 70 en América Latina.

Simplemente, no queremos dejar de dar cuenta que su nuevo ciclo de funciones entre noviembre y diciembre pasados, demostraron claramente el porqué del éxito de esta obra.

Y hoy, a poco más de un mes de haber concluido una nueva temporada, seguimos recordando los momentos que viven cada uno de sus personajes, particularmente Mariana, personaje central en la mente de Adrianzén, quien por cierto, acompañó a Calomba Teatro en dos de las funciones y constató la calidad del montaje.

¿Por qué recordar a estas alturas del calendario?

Estamos ciertos que la memoria del Teatro no puede acabar cuando cierra una temporada. Hay que procurar dejar abierta una ventana que permita expresar que los trabajos de calidad merecen regresar y ser vistos y aplaudidos por más personas.

De tal suerte, deseamos que RESPIRA pronto nos anuncie alguna nueva temporada 2016, para acompañarlos, y dar cuenta, de un nuevo ciclo de exitosas funciones.

Muchas felicidades a Carla Lorena Bauche y José Antonio López Tercero, así como a toda la compañía, Eréndira Morfin, Oscar A Fontana, Nacho Gal-Bár, Raymundo Elizondo, Susana Villarreal, Virginia Bauche e Irving Guerrero.

Sigan pendientes sobre la información de este montaje en su página en FB: RESPIRA.

Imagen: Cortesía de Calomba Teatro.

Clemente Sánchez Uribe, es comentarista y promotor de cultural teatral desde hace más de 20 años, actualmente es académico de la Universidad Anáhuac México Norte en el área de Comunicación, así como productor y locutor del Programa radiofónico Tras Bambalinas...Donde el Teatro, Cobra Vida, en Radio Anáhuac 1670 de AM y por internet, todos los lunes de 5 a 7 pm. Desde 2011 es Editor en Jefe para la sección México de BroadwayWorld.com)

Desde BroadwayWorld Mexico: Los primeros 5 años de BroadwayWorld en México.

(Por Clemente Sánchez BWW Mx)

Enero de 2011 marcó el inicio de una gran oportunidad para México y para un servidor: Compartir con gran orgullo lo que la Industria Teatral de, y en México, tiene para ofrecer no sólo para el público nacional, sino también internacional.

Los pasos no han sido agigantados, pero sí muy firmes.

Áreas de oportunidad.....sin duda, hay muchas que seguir depurando, perfeccionando, implementando o retirar del quehacer diario de esta sección México, parte de la gran red de información de entretenimiento on-line BroadwayWorld.com , pero convencidos de que sea para mejorar y ofrecer un medio informativo responsable, que siga enfocado en su objetivo primordial: compartir y promover contenidos que fomenten y contribuyan con el desarrollo de una mejor cultura teatral y de entretenimiento de México hacia México, de México hacia el mundo, y sin duda, no podemos dejar de mencionar también el dar reconocimiento justo al talento Mexicano que se desenvuelve en el extranjero, constituyéndose como orgullosos Embajadores de nuestro país en otras latitudes.

Faltan muchas personas por entrevistar; talentos que no sólo vemos en escena, sino también tras bambalinas, o bien creativos, productores, y talentosos equipos staff, que hacen posible que los telones de las muy diversas propuestas escénicas en los diferentes estados de la República Mexicana, escuchen la tercera llamada, apaguen las luces, e inicien la "magia teatral".

Faltan también muchas obras por visitar, y de igual forma, conocer propuestas nuevas de Centros de Formación y Capacitación, que están surgiendo con la intención de permear una mejor y mayor cultura teatral y escénica en general, y sin duda, también dar seguimiento y cuenta de aquellas que ya existen y siguen consolidándose como semilleros de nuevos profesionales de la escena.

Sean estos pendientes, así como el favor y preferencia de nuestros lectores, los que nos permitan continuar por cinco o más años la labor de este espacio,

No puedo concluir estas breves reflexiones de 5o Aniversario, sin dos agradecimientos muy especiales:

- Por una parte, a Robert Diamond y Christina Mancuso de BroadwayWorld.com, por su confianza en nuestro Equipo; y por supuesto, a quienes son o han sido autores-colaboradores en este espacio, por aportar su talento y pasión por el Teatro y la escena, mediante alguna reseña o comentario. ¡¡Gracias al paso del tiempo a Liliana H. Vives, Ana Blanes, Giovanna Orive Alba, Andrea Soto Botero, Lola Arruti, Oz de la Ro y Omar Muñoz.

- Por otra parte (y disculpen que no mencionaré todos los nombres porque no quiero omitir absolutamente a nadie, ni persona, ni grupo, ni compañía), a TODO el Público lector de BWW Mexico y TOD@S l@s actrices, actores, cantantes, bailarines, directores, autores, creativos, letristas, adaptadores, productores, teatros, colaboradores, puestas en escena, responsables de prensa y relaciones públicas, profesionales en formación y maestros que se encuentran en México, o que hemos podido localizar en el extranjero, ya que nos han compartido sus logros, enseñanzas, consejos y experiencias. Es un GRAN HONOR conocerl@s al paso de estos primeros cinco años de BroadwayWorld Mexico. Gracias por su confianza y por permitirnos aportar un granito de arena en el quehacer de la difusión y promoción de la Magia que cada un@ de Ustedes brinda al Gran Mundo del Teatro, la Cultura y el Entretenimiento en México. Ustedes, Público y Talentos, son quienes realmente han dado vida a éste, y a muchos espacios que nos dedicamos a esta labor de difusión.

Gracias a Ustedes, BroadwayWorld Mexico, hoy celebra sus primeros cinco años.

Un gran abrazo a tod@s

Sus amig@s del Equipo de BroadwayWorld Mexico

Clemente Sánchez Uribe, es comentarista y promotor de cultural teatral desde hace más de 20 años, actualmente es académico de la Universidad Anáhuac México Norte en el área de Comunicación, así como productor y locutor del Programa radiofónico Tras Bambalinas...Donde el Teatro, Cobra Vida, en Radio Anáhuac 1670 de AM y por internet, todos los lunes de 5 a 7 pm. Desde 2011 es Editor en Jefe para la sección México de BroadwayWorld.com)

Desde BroadwayWorld Mexico: Quién es Quién en el Teatro en México: Erik Hayser.

Por Clemente Sánchez U - BWW Mx

La labor de un actor es intensa, implica muchos sacrificios, mucho trabajo, y sin duda, mucha resistencia.

Así es, resistencia. El actor no surge de la noche a la mañana (aunque así parezca, o nos la hagan parecer).

Se trata de una labor de trabajo y consolidación que lleva tiempo y constancia.

Por eso decimos que implica resistencia: hay que resistir etapa por etapa.

De ahí que cuando les digamos que ERIK HAYSER cuenta con catorce años de trayectoria artística, es sin duda un caminar que como él mismo señala, "le ha valido que la crítica especializada lo ha reconocido como un actor completo".

Y algo que debemos exaltar indudablemente, es que coincidimos en las afirmaciones que señalan que se trata de "Un ser humano al que su disciplina, entrega y esfuerzo le han dado la posibilidad de apostar por proyectos auténticos e innovadores, que van más allá del límite del entretenimiento"

Ha incursionado en cine, teatro y televisión a nivel nacional e internacional, además de ser portavoz e imagen de muy diversas campañas sociales, e incluso publicitarias.

Recientemente, concluyó su participación en la teleserie "Caminos de Guanajuato" bajo la dirección de Walther Doenher y, actualmente participa en teatro con la nueva producción de familia Ortíz de Pinedo, LA DALIA NEGRA.

En su portafolio artístico podemos encontrar trabajos como:

Televisión

2014 Daniel, Los Miserables, Carlos Villegas, Telemundo.

2013 Emilio, Camelia la Texana, Carlos Bolado, Telemundo.

2012 Nicolás, Dulce Amargo, Olegario Barrrera, Televen.

2011 Diego, El 8vo Mandamiento, García Agraz, Argos Tv.

2010 Alejandro, Las Aparicio, Moisés Urquidi, Argos Tv. 2009 Andrés, Capadoccia, Javier Patrón, HBO.

2008 Flavio, Alma Legal, Emmanuel Duprez, Tv Azteca.

2007 Daniel, Mientras Haya Vida, Moisés Duprez, Argos Tv.

Teatro

2007 - 2009, "El hombre perfecto", Jim Boerlin, ARTEPOST.

2007 - 2008, "Encuentros", Ragnar Conde, ARTEPOST.

2002 "Departamento de Solteros", Luis Frías, FRIFER.

Cine

2011 Chespi, Sin Retorno, Guillermo Iván.

2001 Soldier1, Deadly Swarm, Jefferson Richard.

Sin duda, Erik ha demostrado una carrera muy sólida, y sin duda, no pueden perderse la mancuerna de actuación que hace Erik con el primer actor, Don Fernando Luján. y con todo el Elenco de LA DALIA NEGRA.

En BWW Mexico, seguiremos muy pendientes de su trayectoría artística, particularmente la teatral.

Enhorabuena y que sigan los grandes éxitos Erik.

Si quieren conocer más sobre Erik Hayser, visiten su sitio web: Erik Hayser.

Imagen: cortesía de Erik Hayser.

Clemente Sánchez Uribe, es comentarista y promotor de cultural teatral desde hace más de 20 años, actualmente es académico de la Universidad Anáhuac México Norte en el área de Comunicación, así como productor y locutor del Programa radiofónico Tras Bambalinas...Donde el Teatro, Cobra Vida, en Radio Anáhuac 1670 de AM y por internet, todos los lunes de 5 a 7 pm. Desde 2011 es Editor en Jefe para la sección México de BroadwayWorld.com)