Desde BroadwayWorld Mexico: Lo mejor del 2014 - 29a Temporada Escuela de Artes Anáhuac

(Por Clemente Sánchez BWW Mx)

Se dicen fácil 29 temporadas, sin embargo, quienes están dedicados al Arte, en cualquiera de sus formas de expresión, saben que esto implica mucho trabajo y dedicación, y sin duda, un literal "ejército" de talento que deben lucir y resplandecer en escena.

En el marco de las celebraciones del 50 Aniversario de la Universidad Anáhuac México Norte, en la ciudad de México, su Escuela de Artes, llevó a cabo durante todo el mes de noviembre del 2014, una serie de actividades para honrar al Arte en todas sus expresiones, denominadas Vigésima Novena Temporada de la Escuela de Artes Otoño 2014 Anáhuac, misma que incluyó: Tardes de Arte, grupos artísticos de piano y oratoria, exposiciones de artes visuales, recitales del taller de piano, canto, violín, guitarra, coro y ensamble clásico, ensamble musical, presentación de obras de teatro y los tradicionales Días de la Danza.

Fueron diversos los foros que dieron cabida a todo este programa de presentaciones; desde espacios del propio Campus Universitario, incluso el Teatro Hidalgo, Teatro Cuauhtémoc, Teatro del Parque Interlomas, entre otros.

Algunas de las piezas teatrales que se pudieron disfrutar fueron un Festival Interuniversitario de Teatro Anáhuac Obras Cortas, fragmentos de montajes como Fotografía en la Playa (Marina Malo, directora); Álbum de Terror y Miserias (Verónica Albarrán, directora); Crimen del Corazón (Alejandro Velis, director); Adaptación libre de El Juego que todos Jugamos (Alejandro Velis, director), entre muchas otras piezas.

BWW Mexico tuvo la fortuna de asistir a uno de los Días de la Danza, donde se presentaron 26 números musicales,abarcando géneros como Danza Árabe, Hawaiano, Tahitiano, Danza Folclórica Mexicana, Jazz, Ballet, Jazz y Danza Contemporánea, Salsa, Flamenco, Hip Hop, Tap y Ballet Clásico.

Bajo la dirección de la Dra Adriana Molina, titular de la Escuela de Artes, y todo su equipo (Mtra Alejanda Fueyo, Mtro Rafael Rivera, Lic. Ximena Macías, Arq Alan Gorodzinsky, Ing Oriana Santillán, Lic. Esteban Montes, Lic. Andrea Rodríguez, y Lic Vivián Estévez), sin duda la noche se vio resplandeciente de gran talento, desde las pequeñas de Ballet, hasta los diferentes conjuntos que engalanaron el escenario del Teatro del Parque.

Más de 80 ejecutantes, todos ell@s alumn@s de la Universidad Anáhuac Norte, quienes con el apoyo de sus maestros (Claudia Sáncez, Claudia Toxqui, Carolina Ibarra, Adriana Dorado, Reinier Fernández, Begoña Fernández, Arturo del Ángel, Marleny Carbonell,y Maitane Sainz), lucieron cada una de las coreografías, llevando algunas de las versiones a otra dimensión musical y dancística que sin duda cautivaron al público asistente.

Son muchos los talentos que brillaron esa noche, entre ellos: Michelle Guerra y Ana Domit (Árabe); Carolina Santillán y Vanessa Uriostegui (Hawaiano); Ximena Mercado y Gabriela Montañez (Hawaiano y Tahitiano principiante); Daniela Oropeza y Noel Ávila (Danza Folclórica Mexicana); Andrea Motola y Alma Zertuche (Jazz); Alexa y Mariana Góngora (Ballet de niñas); Lorena Corona y Aranza Mayagoitia (Jazz y Danza Contemporánea); Itzel Luna y José Enrique Asiain (Salsa Avanzados); Alessandra Camilli y Regina Zerecero (Flamenco); Martha Elena Ávila y Sofía Chapa (Hip Hop); Metztli Zepeda y Melissa Meza (Tap), y Mariam Sedas Sosa (solista de Ballet Clásico), por mencionar algunos de los integrantes de cada una de las compañías de los diferentes géneros presentados.

Una gran oportunidad de lucir la parte artística del 50 aniversario de esta institución universitaria y sin duda, una noche de gala que muchos recordarán por mucho tiempo.

Enhorabuena a la Universidad, su escuela de Artes, y sin duda a todos los participantes de las diferentes carreras que saben cómo romper barreras profesionales y reiterar que el Arte, nos reúne a tod@s.

Mayor información sobre esta área, visiten su sitio en internet: Escuela de Artes U. Anáhuac

Imagen: Cortesía Escuela de Artes Universidad Anáhuac

(Clemente Sánchez Uribe, es comentarista y promotor de cultural teatral desde hace más de 20 años, actualmente es académico de la Universidad Anáhuac México Norte en el área de Comunicación, así como productor y locutor del Programa radiofónico Tras Bambalinas...Donde el Teatro, Cobra Vida, en Radio Anáhuac 1670 de AM y por internet, todos los lunes de 5 a 7 pm. Desde 2011 es Editor en Jefe para la sección México de BroadwayWorld.com)

Desde BroadwayWorld Mexico: Lo mejor del 2014 - AIDA de Spotlight Foundation...Una gran estrella del Nilo en 2014.

(Por Clemente Sánchez BWW Mx)

Tras asistir a una de las funciones de AIDA, el legendario musical de Elton John y Tim Rice, presentado el año pasado por la Compañía Spotlight Foundation en su school edition, con la producción de Ariadni Sibaja y Héctor Hori, y dirigida brillantemente en lo escénico y vocal por Eva Padrón (ver nuestra nota Quién es Quién en el Teatro en México: Eva Padrón del 13 de febrero de 2012), no podíamos dejar de mencionarla en este ciclo de Highlights del 2014.

Algo que nos llamó la atención en su programa de mano, y que lo pudimos constatar en escena, es su forma de trabajo:"En Spotlight, nos distinguimos por entregarnos en cada función y por formar mejores personas dentro y fuera del escenario. Buscamos gente que sin importar edad, procedencia o experiencia tengan algo en común: pasión. Así, logramos un equilibrio entre la excelencia y compromiso que el teatro musical requiere y exige y la diversión, hermandad y aprendizaje que este merece".

Y el resultado se pudo disfrutar ampliamente con las interpretaciones de Mayte De Samaniego en el papel de Aída; Diego Sánchezserr como Radamés; Alejandra Alcántar encarnando a Amneris; Héctor Hori como el sacerdote Zoser; Rich Baylon como Mereb; Scarlett Rangel en el papel de Nehebka y Rafael Elizalde como Amonasro (padre de Aída), y con ellos: Gelys Ayuso, Eugenia Calvo, Erick Pla, Daniela Ranz, Juan Acosta, Mauricio Romero, Adriana Ascencio, Andrea Castañeda, Marlene Acuña, Alejandro Mijes, Daniela Orozco, Adrián Elizalde, Oscar Rodríguez, Martha Parada, Miranda Elizalde, Abraham Martínez, Raquel Sardina, Roberto Chávez, y Omar Solís.

Sin duda, todos ellos pueden sentirse orgullosos del trabajo realizado y más aún, tras haber recibido una carta, antes de su última función, por parte de Keith Batten (director de AIDA en Broadway, Korea y Alemania) y que les decía lo siguiente:

"Dear Aida México:

I hear from your director Eva Padron that you are doing a wonderful work with AIDA down there. As you know, I have directed many productions around the world and it was always my dream to do it in México City. maybe your production will make that happen? I wish I could see what you're doing as the photos look great! My only advice to you is to tell the truth. It is a very powerful and serious story although there is humor in it. A musical dealing with slavery is not something to be trivialized and treated as musical comedy! I always thought of the show as a musical drama. It is a very spiritual show and if you treat it seriously and give it all your heart knowing that it comes from a very important place in Elton John's heart, the audience will love you and it will be a very emotional show. I always thought the Mexican production should be thought of like Spanish conquering the Aztecs, the way the Egyptians conquered the nubians. The show is very popular over in Japan and Korea, because people truly believe in reincarnation. Treat the story with love and respect and you will have and amazing journey down the Nile! My best wishes to you",

(Keith Batten)

Lamentamos que fueran tan pocas funciones. Esperamos que más adelante puedan reponerla.

Lo que sí podemos estar seguros, es que en 2015, Spotlight Foundation hará resplandecer uno de los grandes clásicos del Teatro Musical: West Side Story.

¿Cuándo? En junio se volverán a escuchar los chasquidos de Riff y Bernardo, convocando a sus respectivas bandas, Los Jets y Los Sharks, para que junto con Tony, María y Anita, quienes nuevamente bajo la batuta de Eva Padrón, nos harán recordar grandes temas como María, Tonight, The Rumble, entre muchas otras. No olvidemos que el montaje más reciente fue realizado por el Mtro Alejandro Orive en Ciudad de México, hace ya algunos años.

BWW Mexico estará pendiente de esta nueva producción de Spotlight.

Para más información, visiten su página en FB Spotlight Foun.


(Clemente Sánchez Uribe, es comentarista y promotor de cultural teatral desde hace más de 20 años, actualmente es académico de la Universidad Anáhuac México Norte en el área de Comunicación, así como productor y locutor del Programa radiofónico Tras Bambalinas...Donde el Teatro, Cobra Vida, en Radio Anáhuac 1670 de AM y por internet, todos los lunes de 5 a 7 pm. Desde 2011 es Editor en Jefe para la sección México de BroadwayWorld.com)

Desde BroadwayWorld Mexico: Lo mejor del 2014 - BROADWAY POR AMOR...AL CINE, de Centro Broadway México

(Por Clemente Sánchez BWW Mx)

Dentro de este ciclo de lo Mejor del 2014, también debemos hacer mención de otro importante montaje, igualmente por parte de Centro Broadway México.

Nos referimos al Recital Anual Broadway por Amor, que en 2014, presentó su producción Por Amor....Al Cine Segunda Parte.

Indudablemente una auténtica "lluvia de Estrellas" engalanaron dos noches de junio para brindar sus interpretaciones en honor a Broadway y al Cine mundial.

Ana María Collado, Directora General de Centro Broadway México, y todo su Equipo, prepararon un programa emocionante, que permitió al público asistente, emocionarse y al mismo tiempo recordar grandes clásicos del celuloide convertidos en momentos teatrales musicales únicos.

Por ejemplo, ¿hace cuánto que no realizabas en un Viaje tiempo Atrás con Anastasia? Cierto es que recientemente Exodus vino a renovar la historia de Moisés y Ramsés, pero nunca al estilo como lo presentó en su momento El Príncipe de Egipto, quien nos llevó a recordar lo que puede suceder Si Tienes Fé. Pero no todo fueron recuerdos de animaciones. Centro Broadway México te preguntaba si estabas Listo a la Fiesta porque era momento de recordar un clásico de antaño, Top Hat, a cargo de nuestro gran Amigo y colaborador del Centro, Carlos Pulido, quien sabe cómo darle estilo a estos números.

Pero también, Broadway por Amor nos llevó a recordar lo difícil que es tratar a la Gente de Jule Styne y Bob Merrill; o también la conmovedora Rosa (The Rose) de Amanda McBroom.

Claro que Kiss me Kate, Hair, The Rocky Horror Picture Show, Casablanca, The Way we Were, Grand Hotel, New York New York, Singin' in the Rain, Yentl, Matilda, The Little Mermaid, The Woman of the Year, Stop the world I want to get off y Side Show, no se quedaron fuera del programa y a través de Las Estrellas de Broadway por Amor y la Compañía Teatral de Teatro Musical de Centro Broadway México, completaron una gran noche de Teatro, Música y Baile.

¿Quiénes fueron Las Estrellas de Broadway por Amor 2014?

Bajo la conducción de la Primera Actriz de Teatro Musical, Laura Luz, el Elenco de Estrellas, por orden alfabético lo integraron: Lorena D' La Garza, Anabel Dueñas, Paola Gómez, Samantha Salgado, Héctor Arroyo, Edgar Cañas, Eduardo Ibarra, José Antonio López Tercero, Quecho Muñoz, Manu Pereyra y Carlos Pulido.

Y con ellos, la Compañía de Teatro Musical Broadway México: Hugo Montaño, Gustavo Robles, Fernnando Gutiérez, Luis Ángel Oropeza, Giselle Diez Barroso, Elizabeth Santamaría, Yasmín Ramírez, Daniel Páez, Obed Martínez, Eitan Miranda, Luis Javier Valadez, Sara Silva, Samantha Manzo, Nathalia Sánchez, Daniela Lojero, Luis Antonio Delgado, Diego Ongay, Neftalí Rodríguez, Orlando Luna, Daniel Solís, y alumnos invitados: Bianca Mendoza, Paulina Fonseca, Ana Paula Sánchez, Omar Pineda, Erick Olguín, y el niño, Jorge Antonio Romo.

Las diversas adaptaciones al español de los números presentados incluyeron las célebres letras de Maestros como José Luis Ibáñez, Alejandro Orive, Julissa I De Llano y Marco Villafán, además del talento de la propia Ana María Colado, Carlos Pulido, Patricia Aznar, Juan Carlos García, Luis Alberto Morato y Omar Rodríguez.

Un año más de grandes sorpresas y momentos muy emotivos en este gran Evento, además del honor de haber recibido Nominación como Mejor Espectáculo de Teatro Musical en Las Lunas del Auditorio Nacional 2014.

Por Amor al Cine Segunda Parte fue la luminaria del 2014.

Ahora estamos listos para sorprendernos con Broadway por Amor 2015. Sólo esperamos que se dé la Tercera Llamada..........

Más información sobre Centro Broadway México, visiten su página Broadway México en FB.

Imagen: cortesía de Centro Broadway México en FB.

Desde BroadwayWorld Mexico: Lo mejor del 2014 - A TRAVÉS DEL ESPEJO, de Centro Broadway México

Por Clemente Sánchez BWW Mx

Ana María Collado, Directora General de Centro Broadway México, daba la bienvenida en su programa de mano del espectáculo refiriendo lo siguiente: "Este es un año en el que todos en Broadway México nos sentimos muy felices y agradecidos ya que logramos alcanzar dos grandes sueños: La Familia Broadway México se extiende hasta la ciudad de Pachuca, Hidalgo, con la inauguración de Centro Broadway México Pachuca.(....) (Y por otra parte,) finalmente pudimos consolidar la Fundación Ana María Collado Arte que Transforma A.C., con la que llevaremos el teatro a personas que normalmente no tienen acceso a él y apoyaremos a jóvenes interesados en estudiar disciplinas artísticas entre muchas otras actividades. Estoy convencida que el contacto con el arte engrandece a las personas y amplía sus horizontes dándoles alas para alcanzar sus sueños".

Sin duda, una forma muy emotiva para dar la bienvenida en otoño 2014, al montaje que año con año realizan con alumnos del Centro Broadway México, el cual además se ve revestido siempre con el talento de una Primera Figura del Teatro Musical, que comparte su experiencia, conocimiento y pasión por el Teatro Musical, con sus colegas en formación.

Para 2014, Centro Broadway México nos deleitó con el montaje de una grande, divertida y conmovedora producción que nació en Broadway, gracias al talento musical de Frank Wildhorn (Jekyll & Hyde, The Civil War, entre muchas otras). Nos referimos a: A través del Espejo El Musical, adaptada del original Wonderland (Alice through a whole new looking glass), de Gregory Boyd, Jack Murphy y Frank Wildhorn, en su versión académica.

El musical original se presentó hace apenas escasos 4 años y Centro Broadway México se dio a la tarea de elegirla como una gran opción escénica teatral para sus alumnos.

Y qué bueno que así fue puesto que el talento de su Compañía de Teatro Musical, y la indiscutible excelencia histriónica de la Primera Actriz, Laura Luz, dando vida a la Reina de Corazones, hicieron que sus 3 funciones, simplemente fueran emocionantes para el público asistente.

Sabemos en BWW Mexico que no es sencillo un montaje de este calibre, y lo único que lamentamos es que no hubieran podido extender su temporada a unas 2 ó 3 funciones más, porque estamos ciertos que mucha gente se quedó con ganas de disfrutar más la magia de A Través del Espejo.

Laura Luz, Primera Figura del Teatro Musical de México, con amplía trayectoria, fue acompañada por el talento de: Yazmín Ramírez (Alice), Luis Javier Valadéz (Jack el Caballero), Samantha Manzo (Sombrerera), Eitan Miranda (Conejo blanco), Luis Ángel Oropeza (El Gato), Daniel Páez (Oruga), Gustavo Robles (Escritor), Hugo Montaño (Morris, la Liebre de Marzo), Laura Alanís (Diamantina), la niña Jessica Rodríguez (Chloe -actriz invitada por parte del Centro Broadway México Pachuca), y por supuesto el Ensamble integrado por: Giselle Diez Barroso, Bianca Mendoza, Elizabeth Santamaría, Fernnando Gutiérrez, Obed Martínez, Daniel Solís, Valeria Romero, Nathalia Sánchez, Daniela Lojero y Melissa Revilla.

Un Gran Musical que hace reír, hace vibrar, hace bailar, pero nos hace reflexionar sobre ¿qué encontraremos al otro lado del espejo? Y como dijeran algunos de sus personajes a lo largo de la obra: "¿Qué encontraremos? El reflejo de quiénes somos....o de quiénes podríamos ser"

Felicidades a Centro Broadway México de Ana María Collado, y BWW Mexico, seguirá pendiente de todas sus actividades y eventos porque estamos convencidos que junto con muchos otros académicos de formación teatral, contribuyen en la ardua labor de promover la cultura teatral en nuestro país.

Visiten su página en FB: Broadway México Estudio.

Imagen: Cortesía de Centro Broadway México en FB.

(Clemente Sánchez Uribe, es comentarista y promotor de cultural teatral desde hace más de 20 años, actualmente es académico de la Universidad Anáhuac México Norte en el área de Comunicación, así como productor y locutor del Programa radiofónico Tras Bambalinas...Donde el Teatro, Cobra Vida, en Radio Anáhuac 1670 de AM y por internet, todos los lunes de 5 a 7 pm. Desde 2011 es Editor en Jefe para la sección México de BroadwayWorld.com)

Desde BroadwayWorld Mexico: Lo mejor del 2014 - EL SELLO ESCARLATA de Bernstein Peralta Producciones

Por Clemente Sánchez BWW Mx

De los productores de El Violinista en el Tejado, llegó a fines del 2014 a la Ciudad de México un nuevo proyecto teatral musical.

Nos referimos a El Sello Escarlata (The Scarlet Pimpernel), original de Nan Knighton y con la música de Frank Wildhorn (The Civil War, Jekyll & Hyde, entre muchas otras).

Un musical basado en la novela del mismo nombre, original de la Baronesa de Orczy, publicado en 1905 que se estrenó en Broadway en 1997 y permaneció en cartelera por cerca de tres años. Previamente a su llegada a Broadway, el musical ya contaba con la grabación de su álbum concepto en 1982 interpretada por Chuck Wagner y Linda Eder en los roles estelares.

La acción se sitúa en Francia e Inglaterra en la época llamada "del terror" y la Revolución Francesa, y se considera que fue la primera novela en involucrar un héroe que disfraza su identidad.

Una obra poco conocida en México, incluso poco conocida entre gente del ámbito teatral. Sin duda, un panorama desafiante para el montaje.

Sin embargo sus productores, Bernstein Peralta Prod. (Mónica Díaz, Yosi Bernstein y Rubén Peralta), junto con Mario Alberto Alcalá, confiaron plenamente en la historia de Lord Percival Blakeney, un aristócrata inglés con sed de justicia; Marguerite Saint Just, esposa de Percy, primera actriz de teatro en Francia, y con un pasado ligado al espionaje; y el respetado, temido e intimidante Ciudadano Chauvelin, defensor de la Francia del Terror y a las órdenes del legendario Ciudadano Robespierre.

No es un simple triángulo amoroso, es una novela que narra la historia de cómo surgen los héroes que están en contra de las injusticias, y cómo estos héroes tendrán que ocultar su identidad de la manera más peculiar y extravagante, que les permite conservar ese anonimato.

Y al tradicional estilo de Bernstein Peralta Producciones, había que ofrecer un talento artístico digno del proyecto, un equipo creativo comprometido con el gran reto escénico que ofrece el montaje, 23 músicos en escena que función a función dieron un toque muy emotivo a los diversos momentos de la trama.

La fórmula resultó ampliamente satisfactoria. El reto de El Sello Escarlata es ofrecer a un naciente héroe, pero que debe desarrollar grandes habilidades que impidan que su identidad sea descubierta. Así, el ofrecer a dos intérpretes para cada personaje estelar (Percy, Marguerite y Chauvelin), convierte a El Sello Escarlata en un verdadero buffet de talento de primera: Irasema Terrazas y Yolanda Orrantia como Marguerite; Enrique del Olmo D. y Efraín Berry como Percy, y Luis René Aguirre y Abel Fernando como Chauvelin.

No había equipos fijos, sino un rol armónico que permitió disfrutar la versatilidad, talento y calidad de cada uno de sus protagonistas.

Sin embargo, la producción no recae sólo en seis personas, sino en toda su Compañía. Se cuenta con la actuación especial del actor Roger Cudney como el Príncipe de Gales. Y de acuerdo con el programa de mano: Mario Beller, José Andrés Mojica, Yosi Bernstein, Gabriel Navarro, Mario Alberto Hernández, Jesús Cassab, Miguel Santos, Rodrigo Sainz, Felipe Lozano, Diego Tubilla, Fernanda Ostos, Diego Sanchezserr, Juan Carlos Roiz, Andrés Dardón, Eduardo Barajas, Alex Luebbert, Ruth Robles, Michelle Fox, Pía Vergara, Virginia Alvarez Bargas, Vivian Estévez, Yael Jiménez, Naxh Agrumosa, Tania Zavala, Nastassia Villasana, Tessie Fuentes Martínez, Sonia Monroy Fernández, Alejandro Brunett, Dave A. Peralta, Víctor Amaro, Jorge Rubén Peralta, Lorenzo Pérez-Cuevas, Piero Peralta.

La Orquesta de El Sello Escarlata: Paul David Silva, Nandllelli Aguilar, Anayantzin Aguilar, Jenny Palomera, Francisco Rebollo, Tania Luna, Margie Espirales, Ismael Flores, Erick Solís, Mariana García, Dante Oswald Márquez, Guillermo Olivo, Daniel Peralta, Ricardo Jiménez, Omar Ruiz, Nadia Carballeda, Luis Ochoa, Carlos Castellanos, Raymundo Martínez, Alejandra Rosas, Gabriela Sánchez, César Salas, Héctor Mendiola, Oscar Romero, Pedro Padilla, Sirenia Tapia, Balam Hernández, Carlos Pacheco, Néstor López, Ana Sánchez, Zuleyka López y Julio César Ruiz.

Y con ellos, el Equipo Creativo integrado por: Ricardo Díaz en la Dirección, Rubén Peralta Armas en la dirección musical y vocal; Rinna Keller en el diseño de vestuario; Shendel Gerter en la coordinación de producción; Jacob Morales, coreografía; Lenny Zundel como coach de combate escénico y coaching actoral; Sabo Tercero en la dirección de arte y diseño; Miguel Tavera en el diseño de escenografía e iluminación; David Cuevas en la asistencia de dirección, y Natalia Marty en el diseño de Web y promoción.

No pudieron disfrutar su primera temporada en diciembre 2014, no se preocupen; mejor ocúpense en ir consiguiendo lugar para las nuevas funciones que estarán presentando a partir de este mes de febrero en el Teatro Foro Chapultepec, alternando con su primer montaje; El Violinista en el Tejado.

¡Así es! A partir de febrero 2015, cada fin de semana será un Banquete al estilo Bernstein Peralta Producciones. ¡No se lo pueden perder!

Más información, visiten el perfil de BP Producciones en FB.

Imagen: Cortesía de BP Producciones.

(Clemente Sánchez Uribe, es comentarista y promotor de cultural teatral desde hace más de 20 años, actualmente es académico de la Universidad Anáhuac México Norte en el área de Comunicación, así como productor y locutor del Programa radiofónico Tras Bambalinas...Donde el Teatro, Cobra Vida, en Radio Anáhuac 1670 de AM y por internet, todos los lunes de 5 a 7 pm. Desde 2011 es Editor en Jefe para la sección México de BroadwayWorld.com)

Desde BroadwayWorld Mexico: Lo mejor del 2014 - CELESTIA - VOCES DE NAVIDAD

Por Clemente Sánchez BWW Mx

El 2014 guardó momentos muy gratos e impactantes en el ámbito del Teatro. Durante este primer mes del 2015, queremos compartir con ustedes algunos de esos momentos, si bien porque hayan tenido la oportunidad de ver alguno de los espectáculos, puedan revivir los comentarios al respecto; o si no tuvieron oportunidad de asistir, estamos seguros que al menos algunas de esas producciones regresen en este 2015 para una 2a temporada.

Si corren con la buena fortuna de que regresen o hayan regresado ya en este 2015, pues no pierdan la oportunidad de disfrutar de grandes montajes teatrales, cuyo único objetivo es hacer vivir al público una experiencia muy particular, en vivo, y cuyas funciones jamás serán iguales entre sí. Cada una ofrecerá siempre algo nuevo y diferente. Así que no pierdan ocasión de vivir el mundo de la "Viva Experiencia Teatral".

Y para comenzar este resumen, recordaremos uno de los últimos espectáculos del 2014, el cual reunió a cuatro verdaderos Ángeles que deleitaron al público con un montaje musical, simplemente celestial.

Se trata de CELESTIA Voces de Navidad, preentado por Resorte Teatro en el muy recientemente inaugurado Teatro Milán (el cual por cierto ha resultado ser un conjunto teatral que ha presentado montajes de gran calidad, pero también está muy comprometido con ofrecer nuevos proyectos y diversos cursos que fomenten la profesionalización de quienes ya viven el mundo teatral, o bien, están interesados en incursionar en él).

CELESTIA Voces de Navidad reunió el talento de Alicia Paola (Wicked, A Chorus Line, Mary Poppins entre muchas otras), Ana de la Vega, Majo Pérez (Wicked), y Melissa Hallivis (Avenida Q), quienes ofrecieron al público un recital de 22 números musicales, muy adecuados a las épocas navideñas, pero también con intervenciones y adaptaciones de algunas ejecuciones de baile irlandés.

Alicia Paola, Ana, Majo y Melissa estuvieron acompañadas por Andrés Elvira, José Ahued y Rodrigo Sáinz (Avenidad Q, El Sello Escarlata, El Violinista en el Tejado y Spelling Bee por mencionar algunas), así como del cuerpo de danza integrado por Paulina Escárcega, Sofía Muñoz, Ana Gabriela Alviso, Natalia Sestier y Ana Paola Martín del Campo.

La dirección de escena estuvo a cargo de Mario Cortés, la dirección artística fue de Alicia Paola, Juan José Duarte como director musical, y Mario Heras en la producción ejecutiva.

Cierto es que estamos en enero, pero queremos que CELESTIA pueda presentarse nuevamente a lo largo del año, e incluso sería un gran pretexto para asegurar que el espíritu navideño no sólo viva en diciembre, sino que también lo renovemos a lo largo de todo el año.

Imagen: Google images del espectáculo Celestia Voces de Navidad.

Desde BroadwayWorld Mexico: Lo mejor del 2014 - WICKED México llegó a su fin de temporada

Por Clemente Sánchez BWW Mx

La exitosa producción mexicana del musical de Broadway, Wicked, llegó a su último vuelo el pasado domingo 18 de enero,

Sin duda, uno de los montajes más concurridos durante todo el 2014, cerró finalmente el telón tras la última función de las 5.30 pm, la cual estuvo estelarizada por Danna Paola -Elphaba-, indudablemente la gran revelación de este montaje y confiamos que su carrera en teatro musical le siga ofreciendo muchas más oportunidades y retos escénicos por Danna tiene "madera de gran calidad" para el Teatro, y por supuesto, Cecilia de la Cueva, otro gran nuevo talento del teatro musical mexicano, egresada de las filas del Centro Broadway México, y que ha demostrado al paso del tiempo, que Glinda fue un gran papel en su carrera, pero que sea el personaje que sea, Cecilia imprimirá una gran calidad histriónica.

No obstante, las protagonistas alternantes, Ana Cecilia Anzaldúa -Elphaba- y Majo Pérez - Glinda-, tuvieron también la oportunidad de despedirse del agradecido público de México, por todo su apoyo durante la exitosa temporada de Wicked. Ana Cecilia y Majo estelarizaron la primera función del mismo domingo.

Junto con ellas, toda la Compañía, staff y personal sin duda vivieron un momento de sentimientos encontrados al ver caer por última vez el telón de esta gran producción.

Ya no habrá una Elphaba que desafíe la gravedad.......el mensaje está transmitido. No hay que dejarse vencer por las adversidades. Siempre hay que ver muy alto y muy al frente; habrá aciertos y desaciertos, habrán incertidumbres y dudas, pero también esperanzas.

En fin, son muchos los mensajes que Wicked deja a su público, quien confiamos nunca olvide la gran experiencia teatral que representó esta puesta en escena.

Tal vez para muchos pequeñ@s haya sido la primera obra de teatro que veían en su corta vida, y esperamos que sea el principio de una afición muy sana: el Teatro.

¡Felicidades a todo el Equipo Wicked México! ¡Gracias y hasta siempre!

Imagen: Tomada del sitio web de la producción mexicana WickedMx.

(Clemente Sánchez Uribe, es comentarista y promotor de cultural teatral desde hace más de 20 años, actualmente es académico de la Universidad Anáhuac México Norte en el área de Comunicación, así como productor y locutor del Programa radiofónico Tras Bambalinas...Donde el Teatro, Cobra Vida, en Radio Anáhuac 1670 de AM y por internet, todos los lunes de 5 a 7 pm. Desde 2011 es Editor en Jefe para la sección México de BroadwayWorld.com)

Desde BroadwayWorld Mexico: Lo mejor del Verano 2014: CUDANZA presentó HOLLYWOOD

Por Clemente Sánchez BWW Mx

Estamos convencidos que el legendario Rey del Pop, Michael Jackson, hubiera querido estar presente en un homenaje para su persona como el que le brindó este 2014 el Centro CUDANZA, a través del espectáculo HOLLYWOOD - Tributo a la Música de Michael Jackson.

Pero no porque grandes grupos o solistas interpretaran sus éxitos, sino porque a través de la creación artística del baile y la expresión corporal, combinando el encanto y mezclas de grandes pasajes de la cinematografía de Hollywood, se enmarcaron temas musicales, magia, fastuosidad y energía de jóvenes ejecutantes (tanto para la Edición Infantil como para la Juvenil), y se unieron con los grandes temas de Jackson, dando como resultado un Gran Espectáculo de Danza.

Larisa Ávila y Maro Wejebe, directoras de CUDANZA, y responsables de la dirección técnica, artística y vestuario del espectáculo, junto con todo su equipo creativo y de logística, lograron que en promedio, más de 80 artistas en escena por cada edición -Infantil y Juvenil- demostraran al público asistente, que esto no era un simple festival de fin de cursos artísticos, sino que se trata de un trabajo muy profesional, y al nivel de los grandes escenarios y montajes artísticos de México y el mundo.

Es cierto, muchos podrán pensar que por ver gente tan joven, crean que ellos no saben lo que es entregarse el todo por el todo en ejecuciones de jazz coreográfico, danza contemporánea, danzas aéreas, danzas árabes, hip hop o ballet.

Quizá otros centros así se los hagan creer, pero lo que BWW Mexico pudo atestiguar, es un trabajo serio, de respeto, en donde el público, deje de pensar que sólo van a aplaudir a un amig@ o un familiar.

Lo que se van a encontrar son verdaderos artistas, de los cuales estaremos muy pendientes en BWW Mexico, para seguir sus trayectorias y logros, y si deciden escalar nuevas cimas, reconocer que todo tuvo un inicio, llamadoCUDANZA.

Felicitaciones a Ávila y Wejebe, así como a su equipo creativo: Martha Elena Ávila, Olimín Cañas, Sofía Chapa, Elib Ortiz y Juand Posadas (asistentes de Coordinación); Francisco Muñoz (diseño iluminación), Jorge Martínez (musicalización y video), Mireya Ayala (co diseño de vestuario); Claudia Cuevas, Alma Guagnelli y Xóchitl Mendoza (elaboración de vestuario); y Lilianna Ávila del Castillo (diseño del programa), entre otros.

Desde Charles Chaplin, pasando por Daisy Buchanan, Vanessa Kensington, Anacksunamun, Violet Song, la Reina Amidala, Blanca Nieves y el Cazador, Los Ángeles de Charlie, Batman y Poison Ivy, Cleopatra, Bond & Girls, Hermione Granger, Willy Wonka, Merlina, Jazmín, Séfora, hasta Elizabeth Swan, no queda duda, cómo el mundo de la magia escénica puede lograr amalgamar a tantos personajes y sus historias, por medio de la música, y no cualquier música, sino los éxitos de Michael Jackson (1958-2009).

¡Enhorabuena CUDANZA! Y seguiremos muy pendientes de ustedes.

Imagen: Tomada de la fan page en FB de CUDANZA. Crédito de la imagen: Sofía Chapa (2014)

Desde BroadwayWorld Mexico: Lo mejor del Verano 2014: CONGELADOS... SOBRE HIELO

Por Clemente Sánchez BWW Mx

El primer paso de una producción, específicamente de nuevos talentos en la producción de espectáculos, es determinante en su vida.

No sólo cuenta el hecho de que el resultado se haya logrado o no, sino analizar y valorar si realmente es tu vocación profesional.

Este fue el reto que asumió un equipo de estudiantes de la Facultad de Comunicación en la Universidad Anáhuac México Norte, al desarrollar un proyecto académico que implicara la organización y logística de una producción o espectáculo escénico, para la materia de Administración y Organización de Proyectos Escénicos.

Tras conocer los diversos procesos logísticos, de autorizaciones, castings, entre muchos otros, Liliana Hernández Vives y Arantza López Luna fueran las responsables de producción ejecutiva y dirección general del espectáculo Congelados sobre Hielo. Un espectáculo de patinaje artístico sobre hielo, basado en la historia y score de la exitosa producción cinematográfica de los estudios Disney, Frozen.

Liliana y Arantza, al frente de un equipo de compañeros de la misma Facultad de estudios, se dieron a la tarea de conformar funciones y responsabilidades claras que les permitieran llevar a cabo la producción total del espectáculo. Entre su crew se puede mencionar a Gabriela Moncada, Paulina Aguilar, Iker Alcocer, Diana Alvarez, Diana Botello, Luis Buendía, Diego Calderón, Ileana Chávez, Verónica Dávalos, Fernanda del Bosque, Diana García, Violeta Linette, Mayela Lara, Daniela López, Josselín Maya, Fernanda Sánchez y Jonatan Zaldívar, entre otros.

Y sin duda, quienes lograron impactar y emocionar al público asistente al espectáculo festival, fueron los 20 patinadores en escena, que dieron vida a los casi 24 temas musicales (cantados e instrumentales), que conformaron el programa del evento.

Patinadores de diferentes edades y niveles de habilidad que merecen un reconocimiento particular: Michelle Basila, Nicole Basila, Brunna Bustamante, Estrella Calahorra, Ana Sofía Cantú, Fernando Cisneros, Marifer García, Fátima Gómez, Nathalysirazi Jaber, Anna Marcano, Eduardo Montiel, María José Olivares, Paulina Olivares, María Fernanda Peña, Lorenza Portilla, Renata Rojas, María José Sevilla, Dalí Solano, Regina Torres y Katia Velázquez.

Muchas felicidades a todos ellos y BWW Mexico estará pendiente de nuevas incursiones, con o sin hielo, de estos nuevos talentos del patinaje artístico y la producción escénica mexicana.

Imagen: Cortesía de Monluvi Producciones.

Desde BroadwayWorld Mexico: Lo mejor del 2014 - ESPIANDO A EVA, dirigida por Mauricio García, estrena en el nuevo ciclo POR ELLAS de Microteatro México

Por Clemente Sánchez BWW Mx

Espiando a Eva (Cuando la tentación se hace pecado, y el silencio complicidad), es uno de los nuevos montajes queMicroteatro México estrena en su nuevo ciclo Por Ellas, a partir de este 19 de junio.

Más que referir una sinopsis, permitan que compartamos una reflexión en forma de pregunta:

¿Qué pasa cuando dos vidas, coincidentes en un mismo objetivo, se preguntan y contestan, o al menos eso intentan, sobre las razones que les llevó a ese mismo objetivo?

Esperando a Eva marca la ópera prima en teatro de laescritora Elisa Queijeiro, quien se define a sí misma como"una humanista que nació comunicóloga: mujer, mamá, mexicana y escribiente por la necesidad de compartirse. Ha escrito cuento, interiorismo, ensayo literario y colabora en revistas como Algarabía y Siete Culebras. Estudió comunicación, creación literaria y maestría en humanidades; actualmente es asesora en comunicación y académica, dedicando parte de su tiempo a la enseñanza y la investigación de lo que importa: el ser humano y su quehacer. Por lo demás...escribe. Microteatro es su primer encuentro como dramaturga y llegó para quedarse, porque como Mauricio dice: "una vez teatrero, siempre teatrero" ".

El director y productor de este montaje, Mauricio García, cuenta con una vasta experiencia escénica teatral, en la cual se ha desempeñado como un prolífico productor, director creativo y arquitecto del espectáculo. Estudió filosofía y letras, dramaturgia y dirección escénica. Ha estado involucrado en más de 50 producciones.

En el reparto figuran Claudia Nin y Marlene Castaños, que alternan el persona de Celina; mientras tanto, Ximena Larrañaga y Giovana Fuentes alternarán a Lucía.

Breves semblanzas del reparto:

Claudia Nin/ Actriz "Celina"

Actriz y productora mexicana. Lic. en Ciencias de la Comunicación, especializada en Realización Cinematográfica. Trabajó en sus inicios como asistente de dirección, coordinadora de producción y Baby Wrangler en cine y publicidad. En teatro, ha participado como actriz y/o productora de más de 20 obras, como "La Lechuga", "Accidente o Destino" (MicroTeatro México, Edición: "Por Dinero"), "Tiernas Criaturas", "Dos mujeres y Las otras", "Teatro para pájaros", "El Diario de Ana Frank", etc. Ha sido dirigida por Sebastián Sánchez, Marc Vigil, Daniel Veronese, Ciro Zorzoli, Natalia Traven, Aurora Cano, Iona Weissberg, entre otros. Por su parte, en cine ha participado en diversos cortometrajes, destacando el último: "Plato para Dos" de Eugenia Llaguno, seleccionado para formar parte del Short Film Corner de Cannes 2014. Su primer largometraje es "Los Infectados", dirigido por Alejandro Alegre y fue invitada a participar en "Espectro" de Alfonso Pineda. En televisión ha hecho varias telenovelas, programas unitarios y programas especiales. Ha realizado más de una docena de campañas publicitarias para clientes como McDonald's EUA, Knorr, Kleen Bebe, NIDO, Bancomer, etc. En el 2013 participó en la radionovela "Lost in México", dirigida por John Drydelan para la BBC Radio. Actualmente se encuentra desarrollando el proyecto multidisciplinario "Teatro Abierto".

Marlene Castaños/ Actriz "Celina"

Actriz mexicana que se ha preparado con maestros como Fernando Piernas, Poll Pelletier, Rogelio Luévano, Ignacio Guadalupe, José Acosta, Sandra Félix, Javier Villegas, Jorge Vargas, Hariff Ovalle y Gerardo Trejoluna. Por otro lado, estudió Psicología y Psicoterapia Ontogónica nutriendo su entendimiento del ser humano. Desde los 15 años participó en teatro, en la obra "Las Brujas de Salem y ha continuado su carrera con productores como Adriana Duch, Artús Chávez, Mauricio García, Javier Villegas, Horacio Almada, Paul Burdín, entre otros. Incursionó en la televisión como conductora de un programa de vida saludable en TV Mexiquense y más adelante en Programas Unitarios de TV Azteca. En los últimos años se ha dedicado a perfeccionar su entrenamiento para la cámara, en un taller permanente con Ignacio Guadalupe y talleres temporales con Ignacio Ortíz y Joaquín Bissner. Ha participado como actriz en numerosos cortometrajes como "El Códice" de Fernando Sepúlveda y "Fotografía" de Juan José Saravia. Actualmente se desarrolla en postproducción en "Browni" de Ignacio Guadalupe, "Libar" de Bárbara Moreno Turcott, "Bonsaid Dabadaba" de Erick Alcaraz y como productora ejecutiva y coach actoral en "El Último recuerdo" de Ignacio Guadalupe y "Emilia 2 Catarsis" de Martha Rivapalacio (selección del FICG 2012).

Ximena Larrañaga/ Actriz "Lucía"

Actriz mexicana que incursionó desde muy pequeña en el teatro infantiles con Producciones Fernando Larrañaga, fundaciones y marcas comerciales reconocidas. Condujo dos años un programa infantil para la Televisora Estatal R.T.G Niños, en Acapulco Gro. y también lecturas Dramatizadas en "Ola Nueva", en ese mismo Estado. En el Transcurso 2011 -2014 ha tenido la oportunidad de participar en mas de 30 obras de Teatro entre ellas "La Fierecilla Domada", "Tenorio", "El Refugio", "Ser o Estar", "Club De Los Castigados", "La Última Oportunidad", "El Amor en tiempos del sida ", IMANES(campaña anti-bullying), entre otras.En cine participó en el cortometraje "FLAMABLE" para Fundación NEMI Estudió Actuación con Fernando Larrañaga y en la casa de la cultura con la maestra: Blanca Reina y ha continuado su educación actoral.

Giovana Fuentes/ Actriz "Lucía"

Actriz mexicana que ha incursionado en diferentes ámbitos del medio del espectáculo a nivel nacional e internacional como lo fue con la película "Aquí entre Nos" producida por Roberto Sneider y Labanda Films. Ha trabajado en varias televisoras como lo son; Televisa, Argos, Telemundo, Canal 11, Lemon Films, Mundo Fox y MTV . De igual manera ha participado en obras musicales como "Peter Pan", "Chicago" y "Amor sincero", también ha realizado varias campañas publicitarias en México, Latinoamérica y Estados Unidos.

Para más información sobre horarios de esta u otras obras que se presentan como parte del ciclo Por Ellas enMicroteatro México, consulten su sitio en internet: www.microteatro.mx

Imagen: Cortesía de la producción de Espiando a Eva. Diseño por Adriana García Cacho.

Desde BroadwayWorld Mexico: Lo mejor del 2014 - CUDANZA presentará el espectáculo HOLLYWOOD

Por Clemente Sánchez BWW Mx

"Un tributo al cine y a la música de Michael Jackson", es lo que el Centro CUDANZA Cultura Entre Danza, a cargo de Larisa Ávila y Maro Wejebe, promete al público que visite este sábado 21 de junio el Teatro Javier Barros Sierra, ubicado dentro del conjunto universitario de la FES Acatlán, en el Estado de México.

Se trata de una muestra coreográfica de danza aérea, Jazz, Hip Hop, Danza Contemporánea, Ballet y Danzas Árabes, con la cual esta organización concluye su ciclo escolar 2013-2014.

El festival HOLLYWOOD se presenta una semana después de otra serie de presentaciones que este Centro ofreció a familiares, amigos y público del espectáculo de danza aérea EL ARTE EN EL TIEMPO, una muestra donde participaron más de 70 personas en escena, representando los diferentes periodos del arte.

Tanto HOLLYWOOD como EL ARTE EN EL TIEMPO, representan más de 13 años de incansable labor por parte de directivos, administrativos y artísticos, de este Centro, cuyo fin es permear la cultura por medio de la danza.

CUDANZA y los diferentes espectáculos que han llevado a cabo desde 1991, se han presentado en importantes espacios escénicos de la Ciudad de México, tales como los Teatros Cuauhtémoc, Julio Castillo, San Rafael, Javier Barros Sierra, y el centro de espectáculos La Boom.

Entre algunos de los espectáculos que han presentado exitosamente, podemos referir: Géneros, El Circo, El Ritmo del Mundo, El Color de la Danza, La Danza de los Juguetes, La Aventura del Siglo, La Magia del Arte, Oscares 2000, Mañana de Carnaval, Fiesta de Navidad, Kamandé...Lugar de Fantasía y Ensueño, Viajando a Través del Tiempo, Musicales, Natural, Travailler...Ciudad en Movimiento, Un lugar para cada Despertar, Mandala, El Mundo de los elementales, 2012...El Tiempo del No Tiempo, y Dualidades.

HOLLYWOOD se presentará únicamente el sábado 21 de junio en tres horarios: 12:00 hrs, 5:00 y 7:00 pm

Para mayor información, visiten la página en FB de CUDANZA Cultura Entre Danza.

Agradecemos la participación de la Lic. Martha Elena Ávila, del equipo de CUDANZA, por la información proporcionada.

Imagen: Cortesía de CUDANZA en FB.

Desde BroadwayWorld Mexico: Lo mejor del 2014 - Spotlight Foundation presenta AIDA, el musical de Elton John y Tim Rice

Por Clemente Sánchez BWW Mx

Spotlight Foundation A.C, es una joven compañía que se ha especializado en teatro musical.

No obstante de su juventud, saben asumir retos imporantes en escena, y ahora, para celebrar su quinto aniversario, traen para el público de la ciudad de México, el montaje académico (School edition) de la producción original de Disney: AIDA.

La legendaria historia, convertida en una ópera magna por Verdi, ahora cobra nueva vida a través del libro de Linda Woolverton (Disney's Beauty and the Beast), Robert Falls y David Henry Hwang, con la música de Elton John y las letras de Tim Rice.

Originalmente producida en Broadway, dirigida por el propio Robert Falls, con la dirección musical de Paul Bogaev (Chess), y la coreografía de Wayne Cilento (The Who's Tommy).

El compromiso es grande, pero Spotlight ha iniciado con el pie derecho en las primeras representaciones de la obra, y ahora están listos para las últimas dos funciones este sábado 7 de junio.

Y sin duda, es importante destacar que este trabajo escénico marca también la oportunidad de compartir todo el conocimiento y experiencia de una gran artista como lo es Eva Padrón, de quien hemos dado cuenta de su vasta trayectoria y estudios en nuestra sección Quién es Quién en el Teatro en México del 13 de febrero del 2012.

Eva Padrón funge en AIDA como la Directora de Escena, y es una parte fundamental para permitir que toda la compañía y los entrañables personajes de Aida, Amneris, Radamés, Mereb, Zoser, Nehebka, Amonasro, el Faraón y todo el ensamble, toquen las fibras de la sensibilidad que esta historia posee.

Break a leg para Eva y todo el equipo del montaje y de Spotlight Foundation en esta conclusión de temporada.

Confiamos que en breve nos compartan la noticia que amplían funciones, así como anuncian nuevos proyectos, yBWW Mexico estará pendiente de dar cuenta de ello.

Para mayor información de las funciones de AIDA, consulten el perfil en FB de Spotlight Foundation.

Desde BroadwayWorld Mexico: Lo mejor del 2014 - EVITA, de Artestudio, está concluyendo exitosa temporada

Por Clemente Sánchez BWW Mx

Desde su nacimiento hace ocho años, Artestudio Centro de Artes Escénicas, dirigido por los Mtros Efraín González y Mauricio Salas, se ha preocupado por ser un espacio para la formación y entrenamiento de actores y actrices, especializados en teatro musical.

Y qué mejor forma de celebrar este aniversario, con dos importantes títulos del género como son Jesucristo Superestrella y Evita. Dos joyas, producto de un gran equipo creativo como Tim Rice (letras) y Andrew Lloyd Webber (música).

Sin duda, Superestrella engalanó la temporada de Semana Mayor en la Ciudad de México, al ser un clásico teatral, muy a "tono" con la época.

Pero González, Salas, y todo el equipo y alumnado de Artestudio eligieron una gran joya escénica musical para mayo-junio: EVITA.

La ópera-rock basada en la vida de la primera dama de la Argentina, Eva Duarte de Perón (1919-1952), "Evita", como la conocía su pueblo, los "descamisados".

Un musical que desde 1976 ha marcado un ineludible homenaje, pero al mismo tiempo, un juicio escénico de gran impacto en torno al personaje de la que podríamos llamar, no la dama de hierro, sino la dama de "algodón y acero" de la América Latina de esa época.

Ahora imaginemos toda esta historia, acompañada por un poderoso score musical, con melodías impactantes, y lo más importante, una ejecución artística de nuevos talentos juveniles teatrales, que entregan pasión en cada una de las funciones que han realizado de este musical.

Sin embargo, no todo lo bueno es para siempre y sólo quedan tres oportunidades más para admirar la gloria argentina. Sábado 7 y domingo 8 de junio son las últimas tres funciones de esta producción.

Y en verdad, cuando les decimos que es un gran equipo el que está tras este gran proyecto, no mentimos. La obra es muy fuerte y desgastante por lo cual se alternan los roles estelares. Vaya un gran reconocimiento a:

Karem García, Sonia Monroy y Naxh Argumosa, como Eva; Manuel Rodríguez, Enrique Espeleta y Luis Alberto Pérez, como Perón; Jonathan Padilla, Rubén Plascencia y Ricardo Barrera, como Magaldi; Jonathan Portillo, Carlos Iriarte y Bruno Uribe, como Che; Angeline Viesca, Ginette Zavala y Andrea Sánchez, como la Amante de Perón. Y con ellos: Natalia Melo, Daniela Guasque, María Elisa Gallegos, María Silva, Jimena Merodio, Cecilia Galindo, Dario Olivares, Yeyo Legorreta, Cristian Morales, Bernardo Figueroa, Fátima Escalante, Yannit Shannon, Valeria Melo, Emanuel Cosme, Rosario Kemp, Jacobo Flores, Eddie Soriano, Anaid Ávalos, Alejandro Pérez Teuffer, Daniel Jiménez, Jesús García, Rodolfo del Ángel, Daniela Lugo, Fernanda Anaya, Rosario Sandoval, Elizabeth Cámara, Anaid Albarrán, María Silva, Nohemí Morales, Masha Rojo, Armin Araujo, Gonzalo Masón, Yair Cuyas y Sebastián Figueroa.

La dirección es de la talentosa Alejandra Desiderio; coreografía de Mauricio Salas y Anahí Allué; dirección vocal de Gicela Sehedi y Lalo Ibarra; la traducción y adaptación al español está basada en la que el Mtro Marco Villafán desarrolló para la versión original en México a inicios de la década de los años 80. Y de hecho, el propio Mtro Villafán supervisó las adecuaciones y adaptaciones necesarias a esta nueva versión, la cual está basada en la más reciente puesta en escena del musical en Londres y Broadway, donde participaron Ricky Martin, Elena Rogers y Michael Cerveris.

Así también, el talento de Artestudio se refleja en todo el staff que participa tras bambalinas como: Ángel Nuñez (iluminación), Federico Anaya (ingeniero de sonido), Soluciones en Audio (audio e iluminación), Carla Desiderio (diseño vestuario), Montserrat Bofill (realización de vestuario), Roberto Romero (sastrería y abrigos), Alejandra Coronel (realización del vestido de gala de Evita), Irma Reynoso (peluquería y maquillaje), David Ahedo con Juan Vargas y Autoescenic (escenografía).

La coordinación general de producción y production stage manager está a cargo de Pablo Patiño; Sara Losada (stage manager), Samuel Pittaluga (programación de video), Rolando Monreal y Liliana Hernández (asistentes de stage manager), Verónica Alcántara (asistente de producción), Jimena Cornejo (jefa de vestuario), Arantza López (jefe de utilería), Diana Reyes- José Manuel Razo-Edgar Marroquí y Eric Chávez (vestuario).

Dejen que Artestudio los lleve a vivir Un Cine en Buenos Aires el 26 de julio de 1952.

Vean como cada noche brillarán mil estrellas, mientras conocen el Arte Político y el Juego Presidencial de una Nueva Argentina.

Vivan como una Soberbia Deidad hecha Arcoiris, fue capaz de brillar, pero al mismo tiempo de caer.

Pero no lo piensen demasiado, sólo quedan tres funciones.

Consulten mayor información sobre horarios y boletos en la página oficial de Artestudio en FB.

Imagen: cortesía de Artestudio México.

Desde BroadwayWorld Mexico: Lo mejor del 2014 - ¡GODSPELL regresó triunfalmente a México!

Por Clemente Sánchez BWW Mx

Godspell, el entrañable clásico de la comedia musical para toda la familia que ha dado la vuelta al mundo, regresó a México después de su éxito en Broadway para narrar la integración en comunidad de ocho seres humanos con problemas de comunicación.

A través de un carismático líder y su inteligente detractor, este grupo humano llega a valorar mediante la recreación de historias tan divertidas como profundas la universalidad del amor, la humildad y el perdón para construir un camino hacia la espiritualidad.

Godspell cuenta con una banda de 6 músicos en vivo y 15 fascinantes números musicales y 10 actores en escena. Este energético musical que cuenta con la tecnología de punta del Nuevo Teatro Milán, luce en todo su esplendor con la colorida escenografía y el diseño de iluminación y audio con que se inaugura este recinto de espectáculos de primer nivel que hará vivir al espectador una experiencia irrepetible.

Todo un clásico que inició su trayectoria en los años 70. Ha visto diversas adaptaciones en teatro, una versión fílmica muy exitosa.

En México llegó en 1974 bajo la producción del Hombre Teatro, Don Manolo Fábregas, y se anunciaba como Godspell La Buena Nueva, una nueva comedia musical rock, un entretenimiento sano y respetuoso para jóvenes de corazón, y con un elenco que incluía a Luis Torner, Macaria, Johnny Laboriel, Ma. Luisa Alcalá, y César Bono, entre otros. Luego Julissa la adoptó y adaptó para que en los 90 fuera su hijo Benny y Chantal Andere quienes la estelarizaran en el Teatro de los Insurgentes. Así también, Miguel Valles realizó una adaptación que llamaron "Los Muchachos de la Estación" en la Carpa Geodésica.

Y fue en 2011 cuando Guillermo Wiechers y Juan Torres, participaron como co-productores en el montaje de Broadway, quedando sin duda alguna, la inquietud de poder traerla a México para disfrutar de un espectáculo basado en el evangelio de San Mateo, y cuyas enseñanzas y frescura de libreto, ha permitido adaptarse en cada década a los nuevos cambios y nuevas generaciones de jóvenes que siguen repitiendo la búsqueda de su yo espiritual, y qué mejor que a través de un lenguaje tan universal como el teatro, la música y el baile.

Finalmente, la oportunidad llegó, y ahora 2014. Para ser más precisos, desde el pasado 7 de marzo, el telón del Nuevo Teatro Milán, dio la bienvenida a Godspell México, y a un grupo de entusiastas talentos juveniles que vienen a contarnos una de las historias más famosas del planeta, a lo largo de miles de años.

Lorena Maza, su directora, encabeza a un equipo actoral donde figuran nombres como José Ron, Alex Sirvent, Ana Victoria y Oscar Schwebel. Pero para aquellos que ya siguen la trayectoria de otros grandes talentos que tiene Godspell, también es un honor y muy grato ver en escena a María José Brunet, Lucía Huacuja y Jacser, sólo por mencionar algunos de ellos, pero que nos han sorprendido recientemente con magistrales interpretaciones en musicales como El Violinista en el Tejado (donde Majo Brunet interpretó a Hodel, una de las hijas del personal central, Tevye), así como pudimos disfrutar y aplaudir a los tres en la producción dirigida recientemente por Ricardo Díaz, de Spelling Bee El Musical de Broadway.

En fin, no hay pretexto para perdernos esta nueva versión que sin duda, llega en un momento muy propicio para todos: requerimos buen teatro, queremos mayor cultura teatral, queremos ver nuevos talentos en escena, pero sobre todo, el público de México se merece también obras que no sólo hagan vivir un rato agradable, sino que recuperen un importante mensaje que todo ser humano busca en estos días: la no violencia.

Siempre hay buenas nuevas en cada día.....dejemos que en los días que tenga función Godspell, sea esta gran obra una de esas buenas noticias que nos alegren una tarde y nos haga recordarla toda la vida.

BWW Mexico estará pendiente de la temporada de Godspell México.

Para mayor información, visiten su página en Facebook Godspell México.

Photo: Tomada de la página FB de la producción. Crédito de la foto: Sergio Villegas

Desde BroadwayWorld Mexico: Lo mejor del 2014 - LA DAMA DE NEGRO México cumplió 20 años en escena

Por Clemente Sánchez BWW Mx

Toda historia tiene un inicio. En Londres, la ilustre Dama de Negro ya ha cumplido 25 años ininterrumpidos en escena. Y ahora tocó el turno a México, para celebrar 20 años, igualmente ininterrumpidos, de historia, suspenso, emociones, pero sobre todo, de un éxito innegable, con una producción que ha inscrito en letras de oro su nombre en la historia de la industria teatral de nuestro país.

Se dicen fácil 20 años, pero en ellos, ha habido de todo: infartados, accidentados, giras, el paso de figuras consagradas de la escena teatral así como nuevos valores actorales que llegaron a una gran escuela que sin duda, les ha traído grandes enseñanzas.

Ante tal suceso, sólo queremos en BWW Mexico rendir un merecido homenaje a todo el Equipo que integra, o bien, ha integrado esta producción. Así, de acuerdo con las referencias del propio sitio FB de la producción, reconozcamos la labor de.....

Equipo actoral temporada actual.

RAFAEL PERRÍN,

ODISEO BICHIR,

JUAN CARLOS COLOMBO,

BENJAMÍN RIVERO,

FABIAN LOZANO,

RICARDO MORELL,

PATRICIA PERRÍN,

LUPITA ADRIANA,

LUZ ALICIA ANDUAGA,

Producción General:

ANTONIO CALVO

CARLOS BRACHO

Director General:

RAFAEL PERRIN

Producción Ejecutiva

RODOLFO PORTAL DE LA CRUZ

Diseño de Iluminación

CÉSAR PERRIN TRUJILLO

Diseño de Escenofonía

ANTONIO CALVO IRURITA

Jefatura Técnica

OSCAR GUZMÁN

Escenografía

ROBERTO LÓPEZ JARAMILLO

Relaciones Públicas

EMILIO MORALES

Diseño de Maquillaje

GEORGINA TRUJILLO

Diseño de Vestuario

ELDA ALICIA MAR

Diseño Imagen Institucional

GERMÁN ROBLES

Producción OCTAVIO

Audio ALEJANDRO ESTEVE

Iluminación CÉSAR PERRIN

Utilería MIGUEL ÁNGEL MÉNDEZ

Utilería CÉSAR GUZMÁN RODARTE

Delegada A.N.D.A. GUADALUPE CARCAÑO

Diseño Gráfico LUIS ALBERTO CALDERÓN

Diseño Gráfico LUIS HERNÁNDEZ

Diseño Gráfico NASHELI MON

Diseño Placas CARLOS CASTILLÓN

Diseño Memorabilia ANTONIO MORALES

Equipo Actoral. Temporadas anteriores:

Durante los primeros diez años

El Primer Actor:

GERMÁN ROBLES.

Han actuado a lo largo de 20 años:

ALEJANDRO TOMMASI,

HUMBERTO DUPEYRON,

OTTO SIRGO,

BETO CASTILLO

MIGUEL PIZARRO,

RODRIGO VIDAL,

RAFAEL SÁNCHEZ NAVARRO,

MAURICIO BARCELATA,

JORGE ANTOLÍN,

GUILLERMO SAUCEDA,

LAURA AVENDAÑO,

DALIA TORRES,

Para más información, visita la página en FB de La Dama de Negro, o bien su web site La Dama de Negro.

Desde BroadwayWorld Mexico: Highlights 2014: SPELLING BEE México devela placa por su Tercera Temporada

Por Clemente Sánchez BWW Mx

Spelling Bee....el Concurso de Deletreo Anual,concebido por Rebecca Feldman y Jay Reiss, con la música y letras de William Finn y el libreto de Rachel Sheinkin, llegó a mediados de 2013 a México, con la adaptación al español de Enrique Arce y Cristina Bringas, y bajo la producción de Ricardo Díaz y Rodrigo Renovales, y la dirección de Ricardo Díaz. Una obra dirigida originalmente en Broadway por James Lapine (el mismo director de la primera versión de Into the Woods, de Stephen Sondheim, entre muchas otras producciones). 

Todo indicaba que su objetivo inicial era presentarse unas cuantas ocasiones. No obstante, la respuesta del público mexicano, le ha obligado a realizar no una, ni dos, sino alcanzar tres temporadas que ahora se traducen en 50 representaciones. Se dice fácil, pero representa mucho esfuerzo en diversos aspectos: producción, montaje, talento, derechos, entre muchos elementos más. 

Y bien vale la pena reconocer tal esfuerzo y dejar constancia del trabajo emprendido. Prueba de ello, y para iniciar bien el mes de febrero, este sábado 1o, Spelling Bee develó una placa conmemorativa, contando con el apadrinamiento de Freddy Ortega (de los MascaBrothers), Lola Cortés, y Kika Edgar. 

En BWW Mexico confíabamos que al final de la segunda temporada, no sería la última vez que disfrutaríamos esta gran puesta en escena. La calidad y pasión escénica evidenciaron que podríamos encontrarnos nuevamente con personajes inolvidables como la profesora Rona Lisa Peretti (Ana Regina Cuarón y Yolanda Orrantia) y el subdirector Douglas Panch (primero con Xavier del Valle y ahora con Eduardo Ibarra), así como con los campeones nacionales de deletreo que ahora se verán frente a frente: William Barfeé (Juan Torres), Leaf Coneybear (Rodrigo Sáinz y Rogelio Suárez), Logainne Schwartzandgrubenierrre (Valeria Vera, Denisha y Gilda Villarreal), Olive Ostrovsky (Lorena Vignau y Majo Brunet), Marcy Park (Majo Bernal y Lucía Huacuja), Chip Tolentino (Adrián Pola y Lalo Arredondo), y Mitch Mahoney (Jacser y Manuel Corta). 

Y con ellos, Mario Cassán al piano, Ricardo Díaz (productor y director), Marco Anthonio (coreógrafo), Oscar Acosta (diseño de escenografía), Matías Gorlero (diseño de iluminación), Rhina Keller (diseño de vestuario), David Cuevas (regidor y diseño de vestuario), Alejandro Treviño (regidor de producción), Alberto Díaz (fotografía) y sin duda, los más de 150 deletreadores voluntarios o involuntarios que han contribuído a romper la pared invisible entre el escenario y el público, dando la oportunidad de crear una verdadera interacción, vivencia y experiencia, que dan un sentido del verdadero espíritu teatral. 

Y si una vez lo dijimos y los duendes del Teatro nos escucharon, vayan de nueva cuenta los mejores deseos para que esas 50 representaciones lleguen a nuevas metas y 2014 permita seguir deletreando con gran orgullo la palabra que origina a Spelling Bee y a muchas otras producciones desde hace siglos y en diferentes fronteras:.......T...........E............A..........T.........R..........O........ Seguiremos pendientes en BWW Mexico del cómo Spelling Bee sigue escribiendo, pero sobre todo, deletreando su historia en el teatro mexicano. Más datos sobre las funciones y el montaje, visiten la página de Spelling Bee México. Imagen: Del perfil FB de Spelling Bee México